Über
Hintergrundartikel zu Techniken und Geschichte hinter den Effekten, Apps und Tools von PictorX.
Erfahren Sie, wie die Mandelbrot-Menge, Julia-Mengen, Newton-Fraktale und Nova-Fraktale entstehen—und warum das Zoomen nie an Details endet.
Erfahren Sie, wie Hypotrochoiden und Epitrochoiden Spirograph-Kurven bilden—R, r und d, Schließbedingungen, das Denys-Fisher-Spielzeug und digitale Mandalas in PictorX.
Erfahren Sie, wie ein Blackburn-Malpendel Lissajous-Figuren malt—zwei senkrechte Oszillatoren, Frequenzverhältnisse, Dämpfungsspiralen—und testen Sie Painting Pendulum in PictorX.
Wie ein Doppelpendel aus einfacher Schwerkraft Chaos macht: gekoppelte Winkel, empfindliche Abhängigkeit von Anfangsbedingungen und warum die Spitze in PictorX atemberaubende Lichtspuren malt.
Was Bild-Feedback und unendlicher Zoom sind: rekursive Canvas-Transformationen, Droste-ähnliche Echos, Überblendung und Farbton-Drift—und wie Sie Bild-Feedback in PictorX ausprobieren.
Was ein Strömungsfeld ist: Tausende Partikel folgen Curl-Noise, Wind, Schwerkraft—und wie Sie Strömungsfeld in PictorX ausprobieren.
Züchten Sie Bäume, Farne, Korallen und Eiskristalle aus Lindenmayer-Umschreiberegeln. Turtle-Grafik läuft das Axiom in Ihrem Browser ab.
Wie Edward Lorenz’ Wettergleichungen die Chaostheorie enthüllten: der Schmetterlings-Attraktor, empfindliche Abhängigkeit von Anfangsbedingungen und warum Langzeitprognosen scheitern.
Erfahren Sie, wie Kanten finden, Canny, Sobel, Laplace, Leuchtende Kanten, XDoG und Morphologischer Gradient Umrisse in einem Foto erkennen.
Die Geschichte von Polaroid: Edwin Land, Sofortbildkameras, die SX-70, das Ende des Films und wie The Impossible Project Polaroid zurückbrachte.
Erfahren Sie, wie Pop Art Werbung, Comics und Konsumgüter zur Kunst machte—Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Siebdruck und der Aufstieg der Massenkultur.
Leben und Werk von Piet Mondriaan: von The Red Tree bis Victory Boogie Woogie, De Stijl und Neoplastizismus – und wie PictorX Mondriaan Raster im Browser gestalten lässt.
Erfahren Sie, wie Tessellationen die Ebene mit regulären und Archimedischen Kacheln bedecken—und bauen Sie sie in PictorX mit Farbmodi, Kantenverformung und SVG-Export.
M.C. Eschers regelmäßige Flächenaufteilungen: Alhambra-Tessellationen, Translation, Rotation und Spiegelung, Metamorphose, hyperbolische Unendlichkeit und Figur-Grund-Dualität—plus PictorX M.C. Escher.
Jackson Pollocks Leben und Tropfmalerei: Cody, die New York School, Action Painting und wie PictorX Pollock Painter Tropf-und-Spritzer-Kunst im Browser erlebbar macht.
Die Geschichte von Andy Warhol: Pittsburgh, The Factory, Campbell’s Soup, Marilyn, das Attentat 1968, Interview-Magazin und das Museum in Pittsburgh.
Kurzer Leitfaden zum Kubismus: Picasso und Braque, analytischer und synthetischer Kubismus, zersplitterte Ebenen, Mehransichtigkeit und eine digitale Hommage in PictorX.
Ein kurzer Leitfaden zu Vincent van Gogh: niederländischer Postimpressionismus, wirbelnde Pinselstriche, Sternennacht und Sonnenblumen – und eine respektvolle digitale Hommage in PictorX.
Kurzer Leitfaden zum Pointillismus: Seurat und Signac, Neoimpressionismus, optische Farbmischung mit Punkten und eine digitale Hommage in PictorX.
Ein kurzer Leitfaden zu Paul Klee: Bern und der Blaue Reiter, die Tunesienreise 1914, magische Farbquadrate, die Linie auf Spaziergang, die Bauhaus-Jahre und eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Ein kurzer Leitfaden zu Wassily Kandinsky: von Moskau nach München, Murnau und der Blaue Reiter, Farbe als Musik, Quadrate mit konzentrischen Ringen, das Bauhaus und Komposition VIII, Einige Kreise und eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Ein kurzer Leitfaden zu Henri Matisse: vom Anwaltsgehilfen zum Maler, die Fauves von 1905, Harmonie in Rot und Der Tanz, die Jahre in Nizza, seine Strichzeichnungen, das Zeichnen mit der Schere in den Scherenschnitten und eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Ein kurzer Leitfaden zu Pablo Picasso: das Wunderkind aus Málaga, die Blaue und die Rosa Periode, Les Demoiselles d’Avignon und der Kubismus mit Braque, Guernica und Die weinende Frau, seine ständigen Neuerfindungen und eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Ein kurzer Leitfaden zum Fauvismus: der Salon d’Automne von 1905 und die „wilden Bestien“, seine Wurzeln bei Van Gogh, Gauguin und Signac, Matisse und Derain in Collioure, Derain in London, Vlaminck in Chatou, das Ende der Bewegung und eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Ein kurzer Leitfaden zum Surrealismus: André Bretons Manifest von 1924, De Chiricos metaphysische Plätze, Dalís weiche Uhren, Magrittes Äpfel und Pfeifen, Ernst, Miró und der Cadavre exquis, die Frauen und Fotografen der Bewegung, ihr Erbe und eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Ein kurzer Leitfaden zum Jugendstil (Art Nouveau): woher der Name kommt, Muchas Plakate, die Peitschenhieblinie und die Bauten von Horta, Guimard und Gaudí, Klimt und die Wiener Secession, Tiffany-Glas und Lalique-Schmuck, Beardsleys Tuschzeichnungen, das Ende des Stils und seine Wiederkehr sowie eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Ein kurzer Leitfaden zum Art déco: die Pariser Ausstellung von 1925 und die Herkunft des Namens, Cassandres Plakate, Tamara de Lempicka, das Chrysler Building und das Zeitalter der Wolkenkratzer, Luxus und Ornament der Jazz-Ära, Stromlinien-Moderne, das Ende des Stils und seine Wiederkehr sowie eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Ein kurzer Leitfaden zu Ukiyo-e: die fließende Welt von Edo, wie Verleger, Künstler, Holzschneider und Drucker einen Farbholzschnitt schufen, Hokusai und die Große Welle, Hiroshiges Regen und Straßen, Utamaros Schönheiten, Sharakus Schauspieler, Kuniyoshis Krieger, Vögel und Blumen, der Japonismus sowie eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Ein kurzer Leitfaden zum Impressionismus: die Ausstellung von 1874 in Paris, Monets „Impression, Sonnenaufgang“, die Malerei im Freien, die Seerosen von Giverny, Renoirs gesprenkeltes Licht, Degas’ Tänzerinnen, Berthe Morisot und die Impressionistinnen, gebrochene Farben und farbige Schatten sowie eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Ein kurzer Leitfaden zu Salvador Dalí: seine Kindheit in Figueres und Cadaqués, Lorca und Buñuel, Gala und die Surrealisten, „Die Beständigkeit der Erinnerung“, Doppelbilder, Krücken, Schubladen und ein Hummertelefon, Hollywood und Disney, Leda Atomica, sein Theatermuseum und eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Ein kurzer Leitfaden zu René Magritte: seine Kindheit an der Sambre, Tapeten, Plakate und De Chiricos „Liebeslied“, Paris und die Surrealisten, „Der Verrat der Bilder“, Melonen und grüne Äpfel, „Golconda“ und „Das Reich der Lichter“, sein Haus und sein Museum in Brüssel, sein Einfluss auf die Pop-Art und eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Ein kurzer Leitfaden zu Yves Tanguy: seine Kindheit in Paris und der Bretagne, die Handelsmarine, das Bild von De Chirico, das er von einem Bus aus sah, die Surrealisten der Rue du Château, Mama, Papa ist verwundet!, Ebenen ohne Horizont, Kay Sage und Amerika, Unbestimmte Teilbarkeit, Vervielfältigung der Bögen und eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Eine kurze Einführung in die Op-Art: ihre Wurzeln in alten optischen Täuschungen und im Bauhaus, Victor Vasarelys Zebras und Vega, Bridget Rileys Schwarzweißbilder, The Responsive Eye im MoMA, Soto und Cruz-Diez, warum die Bilder sich zu bewegen scheinen, Op-Art in Mode und Design und eine digitale Hommage, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Eine kurze Einführung in optische Täuschungen: Farbe aus Grau, Nachbilder, der Bewegungsnacheffekt, die Café-Wand, die Fraser-Spirale, das Hermann-Gitter und warum stillstehende Bilder sich zu bewegen scheinen – und dreizehn klassische Täuschungen, mit denen Sie in PictorX spielen können, die meisten aus Ihrem Foto.
Ein kurzer Leitfaden zu Roy Lichtenstein: von Look Mickey zu den Liebes- und Kriegscomics, Drowning Girl und Whaam!, seine Ben-Day-Punkte und seine maschinenhafte Technik, der Streit um seine Vorlagen, die Brushstrokes und Mirrors sowie eine Comic-App, die Sie in PictorX ausprobieren können.
Erfahren Sie, wie Aboriginal Art Country, Geschichte und Gesetz kartiert—von Felskunst und Ocker bis zur Papunya-Punktmalerei—und versuchen Sie eine respektvolle digitale Hommage in PictorX.
Kurzer Leitfaden zum Minimalismus: Reaktion der späten 1950er/60er auf den Abstrakten Expressionismus, Geometrie und Industriematerialien, Judd, Flavin, Stella und eine digitale Hommage in PictorX.
Ein kurzer Leitfaden zu Mixed Media: Collage und Assemblage, Drucktexturen wie Halbton/Halftone und Dotscreen sowie eine digitale Collage-Hommage in PictorX.
Wie Unschärfe wirklich funktioniert: Gaußsche Weichzeichnung, Unsharp Mask, Radial- und Bewegungsunschärfe, Smart Blur, Lens Blur und Tilt-Shift in PictorX.
Wie Farbe auf Bildschirmen und im Druck funktioniert: RGB, CMYK, HSL, Hex, Farbrad, Verläufe, Kontrast und PictorX-Werkzeuge.
So funktionieren Kaleidoskope: Brewsters Erfindung, schräge Spiegel, radiale Symmetrie und digitale Kaleidoskop-Filter zum Ausprobieren in PictorX.
Was KI und KI-Modelle sind, wie sie Fotobearbeitung antreiben—Freistellen, Inpainting, Verbessern, Uncrop—und wie PictorX viele Tools lokal ausführt.
Was KI-Bildbearbeitung ist—Freisteller, Objektentfernung, Verbessern, Reparatur und Uncrop—wie sie sich von klassischer Retusche unterscheidet und wie PictorX viele Tools lokal ausführt.
So entstehen Zweifarbenbilder: einfacher Schwellwert, Bayer-Ordered-Dithering, Floyd-Steinberg-Error-Diffusion und wann welches Look in PictorX passt.
Raster- vs. Vektorgrafik: Pixel, DPI/PPI, JPEG/PNG/WebP vs. SVG/PDF/AI/EPS, Skalierung, Dateigröße und wann Sie was in PictorX nutzen.
JPG vs PNG vs WebP: Kompression, Qualität, Transparenz, Browser-Support und wann Sie welches Format für Web und Druck in PictorX nutzen.