Art déco
Saiba mais sobre a Art déco—o estilo dos anos 1920 e 1930 que deu glamour à era da máquina, com raios de sol, ziguezagues, arranha-céus escalonados, cromado, laca e ouro—e transforme uma foto num cartaz de Cassandre, um retrato de Lempicka, ouro Gatsby ou cromado Streamline no PictorX.
O que foi a Art déco?
A Art déco foi o grande estilo do design e da arquitetura nos anos 1920 e 1930. Onde a Arte Nova se curvara como uma planta, a Art déco era geométrica e confiante: raios de sol e leques, ziguezagues e chevrons, perfis escalonados como zigurates, simetria marcada e linhas lisas, como feitas por máquina. Moldou arranha-céus e cinemas, transatlânticos e comboios, cartazes, móveis, joias, moda e tipografia, e tornou-se a imagem da era do jazz.
Paris 1925 e o nome
O estilo recebeu o nome da Exposição Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas de Paris, em 1925. Os designers mostraram ali um luxo novo e moderno que ia buscar as facetas do cubismo, os trajes vivos dos Ballets Russes, as oficinas vienenses, a arte africana e asteca e, depois da abertura do túmulo de Tutankhamon em 1922, o antigo Egito. Na altura dizia-se simplesmente «moderno» ou style moderne; o nome curto Art déco só se tornou comum nos anos 1960, depois de uma exposição em Paris em 1966 e do livro de Bevis Hillier de 1968.
Cassandre e o cartaz
O cartazista A. M. Cassandre, nascido Adolphe Mouron, transformou comboios e navios em ícones. Em Étoile du Nord (1927) os carris correm para uma única estrela brilhante; em Normandie (1935) a proa do grande transatlântico francês ergue-se sobre um minúsculo rebocador. Cassandre construía os cartazes com geometria forte, poucas cores planas, degradês suaves a aerógrafo e letras marcantes—desenhou também tipos como o Bifur—para que uma imagem se lesse num segundo a partir de um autocarro em movimento.
Tamara de Lempicka
Nascida na Polónia, a pintora Tamara de Lempicka tornou-se em Paris a retratista da época. As suas figuras são lisas, lustrosas e escultóricas, com reflexos duros como de metal, diante de arranha-céus escalonados e tecidos de arestas vivas. O seu Autorretrato (Tamara no Bugatti verde), pintado em 1929 para a capa da revista alemã Die Dame, mostra-a de capacete e luvas de couro ao volante de um carro de corrida—a imagem perfeita da mulher moderna e independente dos anos 1920.
A era dos arranha-céus
Em Nova Iorque, a Art déco subiu para o céu. O Chrysler Building (1930), projetado por William Van Alen, termina numa coroa de arcos de aço inoxidável com janelas triangulares como um sol nascente, e os seus cantos têm cabeças de águia e tampões de radiador. Seguiram-se o Empire State Building (1931) e o Rockefeller Center. O estilo espalhou-se pelo mundo: aos hotéis em tons pastel de Miami Beach, à marginal de Marine Drive em Bombaim, ao Bund de Xangai e a Napier, na Nova Zelândia, reconstruída em Art déco depois de um sismo em 1931.
Luxo, jazz e Gatsby
A Art déco adorava materiais preciosos e exóticos: laca negra, ébano, marfim, pele de raia, cromado, espelho e ouro. Jean Dunand fazia biombos lacados, Émile-Jacques Ruhlmann móveis luxuosos, Cartier joias geométricas e René Lalique vidro moldado. Era o cenário da era do jazz que F. Scott Fitzgerald descreveu em O Grande Gatsby (1925): cocktails, melindrosas, big bands e festas sob tetos com raios de sol e espelhos em leque.
O Streamline Moderne
Nos anos 1930, durante a Grande Depressão, a Art déco tornou-se mais lisa e mais rápida. O Streamline Moderne foi buscar as curvas aerodinâmicas de aviões e carros de corrida: cantos arredondados, longas linhas horizontais, vigias, cromado polido e grupos de três «linhas de velocidade». Designers industriais como Raymond Loewy e Henry Dreyfuss—cujo comboio Twentieth Century Limited de 1938 é um clássico—aerodinamizaram tudo, de locomotivas a rádios, torradeiras e afia-lápis.
O fim do estilo e o seu regresso
A Segunda Guerra Mundial pôs fim à era da Art déco, e depois os arquitetos voltaram-se para as sóbrias caixas de vidro do Estilo Internacional. A Art déco regressou nos anos 1960 e 1970, redescoberta por colecionadores e exposições; em 1979 o Distrito Arquitetónico de Miami Beach tornou-se o primeiro distrito histórico do século XX inscrito no Registo Nacional dos EUA. Os seus raios de sol e o seu ouro continuam a voltar na moda, no cinema—como O Grande Gatsby de Baz Luhrmann (2013)—, nos hotéis, nas embalagens e nos videojogos.
Uma homenagem digital no PictorX
O PictorX Art déco é um filtro inspirado nos cartazes de Cassandre, nos retratos de Lempicka, no glamour preto e dourado da era do jazz, no Streamline Moderne, no vidro de Lalique, nas lacas de Dunand, na marchetaria de Ruhlmann e nos pisos de terrazzo. Não é uma reprodução de nenhuma obra de museu, nem uma cópia por IA de um desenho Art déco, nem uma pretensão de autenticidade: cada imagem é feita a partir da sua própria foto. As imagens desta página são as obras originais; os originais veem-se melhor em locais como o Musée des Arts Décoratifs em Paris, o Victoria and Albert Museum em Londres, o átrio do Chrysler Building em Nova Iorque, o bairro Art déco de Miami Beach e a cidade de Napier.
Crie a sua própria Art déco no PictorX
Abra o efeito Art déco, carregue uma foto—funciona melhor um retrato com um motivo claro—e escolha um estilo: Cartaz, Lempicka, Gatsby, Cromado, Lalique, Laca, Marchetaria ou Terrazzo. Escolha uma paleta e use Espessura da linha para os contornos, Ornamento para raios, arranha-céus, leques, linhas de velocidade e cantos escalonados, Detalhe para o número de tons e a finura da gravura, e Brilho para a transição a aerógrafo, o lustro dos planos de Lempicka e o polimento do ouro e do cromado. Ative ou desative a Moldura e exporte ou continue a editar no PictorX.
Perguntas frequentes
O que é a Art déco?
Um estilo de design e arquitetura dos anos 1920 e 1930, conhecido pelas formas geométricas—raios de sol, ziguezagues, chevrons e escalonamentos—, pelos materiais luxuosos e pelas linhas lisas da era da máquina.
Porque se chama Art déco?
Por causa da Exposition des Arts Décoratifs de Paris, em 1925. O nome curto só se tornou comum nos anos 1960; na época falava-se de style moderne ou simplesmente de «moderno».
Quais são exemplos famosos de Art déco?
O Chrysler Building e o Empire State Building em Nova Iorque, os cartazes de Cassandre, os retratos de Tamara de Lempicka, o transatlântico Normandie, os hotéis de Miami Beach e a cidade de Napier na Nova Zelândia.
Qual a diferença entre Art déco e Arte Nova?
A Arte Nova (cerca de 1890–1910) é curva e orgânica, inspirada nas plantas. A Art déco (anos 1920–1930) é geométrica e aerodinâmica, com linhas retas, simetria e formas da era da máquina.
O filtro do PictorX é uma obra Art déco verdadeira?
Não. É uma homenagem digital feita a partir da sua própria foto, não uma cópia de nenhum cartaz, pintura ou edifício. Os originais continuam a ser obras únicas em museus e cidades.
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