アール・デコについて | カッサンドル、レンピッカ、クライスラー・ビル、ギャツビー、流線型

アール・デコとは？

アール・デコは1920年代と30年代のデザインと建築を代表する様式です。アール・ヌーヴォーが植物のように曲がっていたのに対し、アール・デコは幾何学的で自信に満ちていました。放射する光と扇、ジグザグとシェブロン、ジッグラトのような段状の輪郭、はっきりした対称性、機械で作ったような滑らかな線。摩天楼や映画館、豪華客船や列車、ポスター、家具、宝飾、ファッション、書体を形づくり、ジャズ・エイジの顔となりました。

1925年のパリと名前

この様式の名前は、1925年にパリで開かれた「現代装飾美術・産業美術国際博覧会」に由来します。デザイナーたちはそこで、キュビスムの切子面、バレエ・リュスの鮮やかな衣装、ウィーン工房、アフリカやアステカの美術、そして1922年のツタンカーメン王墓の発見後には古代エジプトから学んだ、新しく現代的な贅沢を見せました。当時は単に「モダン」あるいは style moderne と呼ばれ、アール・デコという短い名前が広まったのは、1966年のパリの展覧会と1968年のベヴィス・ヒリアーの本の後、1960年代になってからです。

カッサンドルとポスター

本名アドルフ・ムーロンのポスター作家 A. M. カッサンドルは、列車や船をアイコンに変えました。『エトワール・デュ・ノール（北極星）』（1927）では線路がひとつの輝く星へと伸び、『ノルマンディー』（1935）ではフランスの巨大客船の船首が小さなタグボートの上にそびえます。カッサンドルは大胆な幾何学、わずかな平塗りの色、エアブラシの滑らかなグラデーション、力強い文字でポスターを組み立てました。ビフュールなどの書体もデザインし、走るバスからでも一瞬で読み取れる絵を目指したのです。

タマラ・ド・レンピッカ

ポーランド生まれの画家タマラ・ド・レンピッカは、パリで時代の肖像画家になりました。彼女の人物は滑らかで光沢があり彫刻的で、金属のような硬いハイライトを持ち、段状の摩天楼や鋭い折り目の布を背にしています。1929年にドイツの雑誌『ディ・ダーメ』の表紙のために描いた『自画像（緑のブガッティに乗るタマラ）』は、革のヘルメットと手袋でレーシングカーのハンドルを握る彼女を描いており、1920年代の自立した現代女性の完璧なイメージです。

摩天楼の時代

ニューヨークでアール・デコは空へ伸びました。ウィリアム・ヴァン・アレン設計のクライスラー・ビル（1930）は、昇る太陽のような三角窓を持つステンレス鋼のアーチの冠で終わり、角には鷲の頭やラジエーターキャップの飾りがあります。続いてエンパイア・ステート・ビル（1931）とロックフェラー・センターが建ちました。様式は世界に広がり、マイアミビーチのパステル色のホテル、ムンバイの海岸通りマリン・ドライブ、上海の外灘、そして1931年の地震後にアール・デコで再建されたニュージーランドのネーピアにまで及びました。

贅沢、ジャズ、ギャツビー

アール・デコは貴重で異国的な素材を愛しました。黒漆、黒檀、象牙、鮫皮、クローム、鏡ガラス、金。ジャン・デュナンは漆の屏風を、エミール＝ジャック・ルールマンは豪華な家具を、カルティエは幾何学的な宝飾を、ルネ・ラリックは型押しガラスを作りました。それは F. スコット・フィッツジェラルドが『グレート・ギャツビー』（1925）で描いたジャズ・エイジの舞台でした。カクテル、フラッパー、ビッグバンド、そして放射状の天井と扇形の鏡の下のパーティー。

流線型モダン

1930年代の大恐慌の時代、アール・デコはより滑らかで速くなりました。流線型モダン（ストリームライン・モダン）は飛行機やレーシングカーの空力的な曲線を取り入れました。丸い角、長い水平線、舷窓のような窓、磨かれたクローム、そして3本一組の「スピードライン」。レイモンド・ローウィや、1938年の列車「20世紀特急」で知られるヘンリー・ドレイファスらの工業デザイナーは、機関車からラジオ、トースター、鉛筆削りまで、あらゆるものを流線型にしました。

様式の終わりと復活

第二次世界大戦がアール・デコの時代を終わらせ、その後建築家たちはインターナショナル・スタイルの簡素なガラスの箱へと向かいました。アール・デコは1960〜70年代に収集家や展覧会によって再発見されて復活し、1979年にはマイアミビーチ建築地区が20世紀の歴史地区として初めてアメリカの国家歴史登録財に登録されました。その放射光と金は、今もファッション、映画—バズ・ラーマンの『華麗なるギャツビー』（2013）など—、ホテル、パッケージ、ビデオゲームに戻ってきます。

PictorX のデジタル・オマージュ

PictorX アール・デコは、カッサンドルのポスター、レンピッカの肖像、ジャズ・エイジの黒と金の華やかさ、流線型モダン、ラリックのガラス、デュナンの漆、ルールマンの寄木細工、テラゾーの床に着想を得たフィルターです。美術館の作品の複製でも、アール・デコのデザインの AI コピーでも、真作の主張でもありません。どの画像もあなた自身の写真から作られます。このページの画像は作者自身の作品です。オリジナルは、パリの装飾芸術美術館、ロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館、ニューヨークのクライスラー・ビルのロビー、マイアミビーチのアール・デコ地区、ネーピアの町などで見るのが一番です。

PictorX で自分だけのアール・デコを

アール・デコ効果を開き、写真を読み込み—被写体がはっきりしたポートレートが最適です—スタイルを選びます：ポスター、レンピッカ、ギャツビー、クローム、ラリック、漆、寄木細工、テラゾー。パレットを選び、線の太さで輪郭を、装飾で放射光、摩天楼、扇、スピードライン、段状の角を、ディテールで色調の数と彫りの細かさを、光沢でエアブラシのぼかし、レンピッカの面の艶、金とクロームの磨きを調整します。フレームをオン・オフし、書き出すか PictorX で編集を続けましょう。