À propos du fauvisme | Matisse, Derain, Vlaminck et les fauves de 1905

Qu’est-ce que le fauvisme ?

Le fauvisme est un mouvement éphémère de la peinture française, à son apogée d’environ 1905 à 1908. Ses peintres — Henri Matisse, André Derain et Maurice de Vlaminck, rejoints par Albert Marquet, Henri Manguin, Raoul Dufy, Georges Braque, Kees van Dongen et d’autres — utilisaient une couleur pure et intense qui n’avait plus à correspondre à ce qu’ils voyaient. Un visage pouvait être vert, un arbre rouge, une ombre violette. La couleur servait à exprimer l’émotion et à construire le tableau, non à décrire le monde.

Les fauves de 1905

En octobre 1905, ces peintres accrochent leurs œuvres ensemble dans une salle du Salon d’Automne à Paris. Les couleurs font scandale. Voyant une sculpture d’allure classique au milieu de la salle, le critique Louis Vauxcelles écrit « Donatello chez les fauves », et le nom reste. Le tableau le plus moqué est la Femme au chapeau de Matisse, un portrait de sa femme en coups de vert, de violet et d’orange ; il est acheté par les collectionneurs américains Leo et Gertrude Stein.

Henri Matisse, La Femme au chapeau, 1905

Les racines : Van Gogh, Gauguin et Signac

Les fauves ne sont pas venus de nulle part. Vincent van Gogh avait employé la couleur pour l’émotion et l’avait posée en touches vigoureuses ; Paul Gauguin avait peint des aplats de couleurs non naturelles ; Paul Signac et les néo-impressionnistes avaient construit leurs tableaux de touches séparées de couleur pure. À l’été 1904, Matisse travaille avec Signac à Saint-Tropez et peint Luxe, calme et volupté en touches de mosaïque. En moins d’un an, il assouplit cette méthode en quelque chose de plus libre et bien plus sauvage.

Collioure, été 1905

Matisse passe l’été 1905 à Collioure, un port de pêche méditerranéen près de la frontière espagnole, et invite le jeune André Derain à le rejoindre. Dans l’éclatante lumière du Sud, ils peignent les barques, le port et les collines en touches et en traits séparés de couleur pure, laissant souvent la toile blanche visible entre eux. Derain écrit que la lumière y est blonde, dorée, et supprime les ombres. Les tableaux rapportés à Paris cet automne forment le cœur de la salle des fauves.

André Derain, Bateaux de pêche, Collioure, 1905

Derain à Londres

Encouragé par le marchand Ambroise Vollard, Derain se rend à Londres en 1905 et 1906 et peint une trentaine de vues de la ville : la Tamise, Westminster, Big Ben, Charing Cross Bridge et Hyde Park. Là où Claude Monet avait peint Londres dans le brouillard, Derain la remplit de jaunes, verts, roses et bleus qui s’entrechoquent, d’aplats de couleur, de reflets brisés sur l’eau et de forts contours sombres. Des tableaux comme Charing Cross Bridge (1906) comptent parmi les œuvres fauves les plus célèbres.

André Derain, Le Pont de Charing Cross, 1906

Vlaminck et l’école de Chatou

Maurice de Vlaminck, peintre autodidacte, coureur cycliste et violoniste, partage dès 1900 un atelier avec Derain à Chatou, sur la Seine à l’ouest de Paris. Après une exposition Van Gogh en 1901, il déclare aimer Van Gogh plus que son propre père. Il presse la peinture directement du tube en touches épaisses et tourbillonnantes de vermillon, de cobalt et d’orange, et se vante de vouloir brûler l’École des Beaux-Arts avec ses cobalts et ses vermillons. Les vues du fleuve, des remorqueurs et des villages autour de Chatou sont sa signature fauve.

Maurice de Vlaminck, La Seine à Chatou, 1906

Un mouvement bref et explosif

Le fauvisme n’a jamais eu de manifeste et s’est vite consumé. Vers 1907–1908, Braque se tourne vers Cézanne puis, avec Picasso, vers le cubisme ; Derain évolue vers un style plus classique ; Dufy développe sa propre manière légère et décorative ; Matisse poursuit avec la couleur calme et plate du Bonheur de vivre, de l’Harmonie rouge et de La Danse. Mais l’idée que la couleur peut être libre s’est répandue dans toute l’Europe, jusqu’aux expressionnistes allemands de Die Brücke et du Blaue Reiter, puis à l’art abstrait.

Un hommage numérique dans PictorX

PictorX Fauvisme est un effet photo dans le navigateur inspiré de la Femme au chapeau de Matisse, des tableaux de Collioure de Matisse et Derain, du Londres de Derain et de l’œuvre de Vlaminck. Ce n’est ni la reproduction d’un tableau de musée, ni un faux tableau fauve généré par IA, ni une prétention d’authenticité. Les images de cette page sont les œuvres des artistes eux-mêmes ; les œuvres des fauves se découvrent au mieux dans des musées comme le musée d’Orsay et le Centre Pompidou à Paris, le musée d’Art moderne de Troyes, le SFMOMA à San Francisco et la National Gallery of Art à Washington.

Essayer le look dans PictorX

Ouvrez les effets artistiques, choisissez Fauvisme et chargez une photo — les portraits conviennent à Femme au chapeau, les plages et ports à Collioure, les rues et rivières à Londres, les arbres, champs et villages à Vlaminck. Choisissez un style et une palette, puis réglez la taille du pinceau, l’audace des couleurs, la touche, les contours et la toile nue. Continuez avec Matisse, Van Gogh, le pointillisme ou d’autres looks dans le même espace de travail.

Questions fréquemment posées

Qu’est-ce que le fauvisme ?

Un mouvement de peinture français d’environ 1905–1908, mené par Henri Matisse, André Derain et Maurice de Vlaminck, qui utilisait une couleur pure et arbitraire et une touche audacieuse pour exprimer l’émotion plutôt que décrire la nature.

Pourquoi les appelle-t-on les fauves ?

Au Salon d’Automne de 1905 à Paris, le critique Louis Vauxcelles vit une sculpture d’allure classique parmi les tableaux aux couleurs vives et écrivit « Donatello chez les fauves ». Le surnom devint le nom du mouvement.

Qui étaient les principaux peintres fauves ?

Henri Matisse, André Derain et Maurice de Vlaminck, avec Albert Marquet, Henri Manguin, Charles Camoin, Raoul Dufy, Georges Braque, Othon Friesz et Kees van Dongen.

Quels sont les tableaux fauves les plus célèbres ?

Parmi les plus connus : la Femme au chapeau (1905) et Le Bonheur de vivre (1905–06) de Matisse, les vues de Collioure (1905) et Charing Cross Bridge (1906) de Derain, et les paysages de rivière de Vlaminck autour de Chatou.

Le filtre Fauvisme de PictorX est-il un vrai tableau fauve ?

Non. C’est un effet photo numérique inspiré de la couleur et de la touche des fauves. Leurs œuvres originales restent des pièces de musée uniques.