Fauvisme
Baca lebih lanjut tentang Fauvisme—gerakan tahun 1905–1908 ketika Henri Matisse, André Derain, Maurice de Vlaminck, dan kawan-kawan membebaskan warna dari alam—dan coba tampilan Fauvis digital di PictorX.
Apa itu Fauvisme?
Fauvisme adalah gerakan singkat dalam seni lukis Prancis yang mencapai puncaknya sekitar 1905 hingga 1908. Para pelukisnya—Henri Matisse, André Derain, dan Maurice de Vlaminck, bersama Albert Marquet, Henri Manguin, Raoul Dufy, Georges Braque, Kees van Dongen, dan lainnya—memakai warna murni dan kuat yang tidak lagi harus sesuai dengan apa yang mereka lihat. Wajah boleh hijau, pohon merah, bayangan ungu. Warna dipakai untuk mengungkapkan perasaan dan membangun lukisan, bukan untuk menggambarkan dunia.
Binatang liar tahun 1905
Pada Oktober 1905 para pelukis ini memajang karya mereka bersama dalam satu ruang di Salon d’Automne, Paris. Warnanya memicu skandal. Melihat patung bergaya klasik di tengah ruangan, kritikus Louis Vauxcelles menulis “Donatello di antara binatang liar”—“Donatello chez les fauves”—dan nama itu melekat. Lukisan yang paling diejek adalah Wanita Bertopi karya Matisse, potret istrinya dengan sapuan hijau, ungu, dan jingga; lukisan itu dibeli kolektor Amerika Leo dan Gertrude Stein.
Akar: Van Gogh, Gauguin, dan Signac
Kaum Fauvis tidak muncul begitu saja. Vincent van Gogh memakai warna untuk emosi dan menyapukannya dengan kuat; Paul Gauguin melukis bidang datar berwarna tidak alami; Paul Signac dan kaum Neo-Impresionis menyusun lukisan dari sentuhan terpisah warna murni. Pada musim panas 1904 Matisse bekerja bersama Signac di Saint-Tropez dan melukis Luxe, calme et volupté dengan sentuhan seperti mozaik. Dalam setahun ia melonggarkan metode itu menjadi sesuatu yang jauh lebih bebas dan liar.
Collioure, musim panas 1905
Matisse menghabiskan musim panas 1905 di Collioure, pelabuhan nelayan di Laut Tengah dekat perbatasan Spanyol, dan mengundang André Derain muda untuk bergabung. Di bawah cahaya selatan yang menyilaukan, mereka melukis perahu, pelabuhan, dan perbukitan dengan sentuhan dan sapuan terpisah warna murni, sering kali membiarkan kanvas putih terlihat di antaranya. Derain menulis bahwa cahaya di sana keemasan dan menghapus bayangan. Lukisan yang mereka bawa ke Paris musim gugur itu menjadi inti ruang kaum Fauvis.
Derain di London
Didorong oleh pedagang seni Ambroise Vollard, Derain pergi ke London pada 1905 dan 1906 dan melukis sekitar tiga puluh pemandangan kota: Sungai Thames, Westminster, Big Ben, Jembatan Charing Cross, dan Hyde Park. Jika Claude Monet melukis London dalam kabut, Derain mengisinya dengan kuning, hijau, merah muda, dan biru yang saling bertabrakan, blok warna datar, pantulan pecah di air, dan garis tepi gelap yang tegas. Lukisan seperti Jembatan Charing Cross (1906) tetap termasuk karya Fauvis paling terkenal.
Vlaminck dan sekolah Chatou
Maurice de Vlaminck, pelukis otodidak, pembalap sepeda, dan pemain biola, berbagi studio dengan Derain di Chatou, di tepi Sungai Seine sebelah barat Paris, sejak 1900. Setelah melihat pameran Van Gogh pada 1901, ia berkata bahwa ia mencintai Van Gogh lebih dari ayahnya sendiri. Ia memeras cat langsung dari tube dalam sapuan tebal berpusar warna vermilion, kobalt, dan jingga, dan membual ingin membakar École des Beaux-Arts dengan kobalt dan vermilionnya. Pemandangan sungai, kapal tunda, dan desa di sekitar Chatou adalah ciri khas Fauvisnya.
Gerakan singkat yang meledak
Fauvisme tidak pernah punya manifesto dan cepat padam. Sekitar 1907–1908 Braque beralih ke Cézanne dan, bersama Picasso, ke Kubisme; Derain beralih ke gaya yang lebih klasik; Dufy mengembangkan gayanya sendiri yang ringan dan dekoratif; Matisse melangkah ke warna tenang dan datar dalam Kegembiraan Hidup, Harmoni dalam Merah, dan Tari. Namun gagasan bahwa warna boleh bebas menyebar ke seluruh Eropa, ke kaum Ekspresionis Jerman Die Brücke dan Der Blaue Reiter, lalu ke seni abstrak.
Penghormatan digital di PictorX
PictorX Fauvisme adalah efek foto di browser yang terinspirasi Wanita Bertopi karya Matisse, lukisan Collioure karya Matisse dan Derain, London karya Derain, dan karya Vlaminck. Ini bukan reproduksi lukisan museum mana pun, bukan pemalsuan lukisan Fauvis oleh AI, dan bukan klaim keaslian. Gambar di halaman ini adalah karya para seniman sendiri; karya kaum Fauvis sendiri paling baik dilihat di museum seperti Musée d’Orsay dan Centre Pompidou di Paris, Musée d’Art moderne di Troyes, SFMOMA di San Francisco, dan National Gallery of Art di Washington.
Coba tampilannya di PictorX
Buka efek artistik, pilih Fauvisme, dan muat sebuah foto—potret cocok untuk Wanita Bertopi, pantai dan pelabuhan untuk Collioure, jalan dan sungai untuk London, serta pohon, ladang, dan desa untuk Vlaminck. Pilih gaya dan palet, lalu atur ukuran kuas, keberanian warna, sapuan kuas, garis tepi, dan kanvas polos. Lanjutkan mengedit dengan Matisse, Van Gogh, Pointilisme, atau tampilan lain di ruang kerja yang sama.
Frequently asked questions
Apa itu Fauvisme?
Gerakan seni lukis Prancis sekitar 1905–1908 yang dipimpin Henri Matisse, André Derain, dan Maurice de Vlaminck, yang memakai warna murni dan sembarang serta sapuan berani untuk mengungkapkan perasaan alih-alih menggambarkan alam.
Mengapa mereka disebut Fauvis?
Di Salon d’Automne 1905 di Paris, kritikus Louis Vauxcelles melihat patung bergaya klasik di antara lukisan berwarna terang dan menulis “Donatello di antara binatang liar” (fauves). Julukan itu menjadi nama gerakan ini.
Siapa saja pelukis Fauvis utama?
Henri Matisse, André Derain, dan Maurice de Vlaminck, bersama Albert Marquet, Henri Manguin, Charles Camoin, Raoul Dufy, Georges Braque, Othon Friesz, dan Kees van Dongen.
Apa lukisan Fauvis yang paling terkenal?
Di antara yang paling dikenal adalah Wanita Bertopi (1905) dan Kegembiraan Hidup (1905–06) karya Matisse, pemandangan Collioure (1905) dan Jembatan Charing Cross (1906) karya Derain, serta pemandangan sungai Vlaminck di sekitar Chatou.
Apakah filter Fauvisme PictorX adalah lukisan Fauvis asli?
Bukan. Ini efek foto digital yang terinspirasi warna dan sapuan kuas kaum Fauvis. Karya asli mereka tetap menjadi koleksi museum yang unik.
Related alat
Filter foto Fauvisme - warna liar seperti Matisse, Derain, dan Vlaminck
Ubah foto menjadi lukisan Fauvis di browser: warna sembarang yang menyala dalam sapuan berani, seperti Wanita Bertopi karya Matisse, Derain dan Matisse di Collioure, London karya Derain, atau impasto tebal Vlaminck.
Efek artistik
Transformasi foto dengan oil painting, watercolor, pencil, comic ink, pastels, paper potong-keluar, dan lain studio art tampilan.
Henri Matisse
Panduan singkat tentang Henri Matisse: dari juru tulis menjadi pelukis, kaum Fauvis tahun 1905, Harmoni dalam Merah dan Tarian, tahun-tahun di Nice, gambar garisnya, menggambar dengan gunting dalam guntingan kertas, dan penghormatan digital yang bisa Anda coba di PictorX.
Filter foto Matisse - guntingan kertas, warna Fauvis, dan garis
Ubah foto menjadi gambar bergaya Henri Matisse di browser: guntingan kertas seperti Jazz dan Telanjang biru, warna Fauvis yang cerah, Harmoni dalam merah dengan arabes biru, atau gambar garis yang mengalir.
Informasi selengkapnya tentang Vincent van Gogh
Panduan singkat tentang Vincent van Gogh: pasca-impresionisme Belanda, goresan kuas berpusar, Malam Berbintang dan bunga matahari, serta penghormatan digital yang sopan yang bisa Anda coba di PictorX.
Informasi selengkapnya tentang pointilisme
Panduan singkat pointilisme: Seurat dan Signac, Neo-Impressionisme, campuran warna optik dengan titik, dan penghormatan digital di PictorX.
Pablo Picasso
Panduan singkat tentang Pablo Picasso: anak ajaib dari Málaga, Periode Biru dan Merah Muda, Les Demoiselles d’Avignon dan Kubisme bersama Braque, Guernica dan Wanita Menangis, pembaruannya yang tak henti, serta penghormatan digital yang bisa Anda coba di PictorX.
Kubisme
Panduan singkat kubisme: Picasso dan Braque, Kubisme analitik dan sintetis, bidang terfragmentasi, banyak sudut pandang, dan penghormatan digital di PictorX.
Siap ke coba itu?
Buka PictorX di browser Anda — tidak instalasi, tidak credit kartu diperlukan ke mulai.
Coba Fauvisme