Chủ nghĩa siêu thực
Tìm hiểu thêm về Chủ nghĩa siêu thực—phong trào muốn vẽ giấc mơ, sự ngẫu nhiên và vô thức, từ những chiếc đồng hồ tan chảy của Salvador Dalí đến những quả táo lơ lửng của René Magritte—và đưa ảnh vào giấc mơ của riêng bạn trong PictorX.
Chủ nghĩa siêu thực là gì?
Chủ nghĩa siêu thực là một phong trào nghệ thuật và văn học ra đời ở Paris vào những năm 1920. Các thành viên muốn giải phóng trí tưởng tượng khỏi logic và thói quen, vươn tới cái họ gọi là hiện thực cao hơn, nơi giấc mơ và tỉnh thức gặp nhau. Một số người vẽ những cảnh bất khả với độ chính xác của bậc thầy cổ điển, khiến những điều kỳ lạ nhất trông như thật; số khác để sự ngẫu nhiên và vô thức dẫn dắt bàn tay. Những họa sĩ nổi tiếng nhất gồm Salvador Dalí, René Magritte, Max Ernst và Joan Miró.
André Breton và bản tuyên ngôn năm 1924
Chủ nghĩa siêu thực lớn lên từ Dada, phong trào phản nghệ thuật ra đời trong Thế chiến thứ nhất. Tháng 10 năm 1924, nhà thơ André Breton công bố Tuyên ngôn Siêu thực, định nghĩa nó là “tự động tâm thần thuần túy”: tư duy được bộc lộ mà không chịu sự kiểm soát của lý trí. Lấy cảm hứng từ Sigmund Freud, nhóm ghi chép giấc mơ, thực hành viết tự động và mở một Văn phòng Nghiên cứu Siêu thực ở Paris. Họ yêu một câu của nhà thơ Lautréamont: “đẹp như cuộc gặp gỡ tình cờ trên bàn mổ giữa một chiếc máy khâu và một cây dù.”
De Chirico và hội họa siêu hình
Trước khi Chủ nghĩa siêu thực tồn tại, họa sĩ Ý Giorgio de Chirico đã vẽ ra không khí của nó. Trong những bức tranh “siêu hình” khoảng 1910 đến 1919—như Bí ẩn và u sầu của một con phố (1914) và Bài ca tình yêu (1914)—những quảng trường Ý vắng lặng, dãy vòm và tượng nằm dưới bầu trời xanh lục, bị cắt ngang bởi những bóng đổ dài, với một đoàn tàu xa xa hay một ống khói cao. Không có gì xảy ra, vậy mà mọi thứ đều bất an. Breton, Max Ernst, Yves Tanguy và Magritte đều ngưỡng mộ những tác phẩm này.
Dalí và những chiếc đồng hồ mềm
Họa sĩ xứ Catalonia Salvador Dalí gia nhập nhóm siêu thực năm 1929 và trở thành người nổi tiếng nhất. Sự dai dẳng của ký ức (1931, Museum of Modern Art, New York) vẽ những chiếc đồng hồ bỏ túi tan chảy trên một cành cây, một mép bệ và một sinh vật kỳ lạ đang ngủ, dưới ánh sáng trơ trụi của bờ biển gần nhà ông ở Port Lligat. Dalí gọi phương pháp của mình là “phê phán hoang tưởng”: vẽ những hình ảnh mê sảng với độ chính xác như ảnh chụp. Cùng đạo diễn Luis Buñuel, ông còn làm bộ phim Un Chien Andalou (1929).
Magritte: táo, tẩu và mũ quả dưa
Họa sĩ Bỉ René Magritte vẽ những vật bình thường—táo, tẩu, mây, những người đàn ông đội mũ quả dưa—bằng lối vẽ điềm tĩnh, phẳng, rồi đặt chúng vào nơi chúng không thuộc về. Sự phản bội của hình ảnh (1929) vẽ một chiếc tẩu trên dòng chữ “Ceci n’est pas une pipe”, “Đây không phải là cái tẩu”: đó chỉ là hình vẽ một cái tẩu. Trong Golconda (1953), những người đàn ông đội mũ quả dưa treo lơ lửng trên trời như mưa, và trong Con của người (1964), một quả táo xanh lơ lửng trước mặt một người đàn ông, che đúng thứ chúng ta muốn thấy nhất.
Ernst, Miró và Xác chết tinh tế
Những người siêu thực khác để sự ngẫu nhiên làm việc. Max Ernst chà bút chì lên vân gỗ và lá cây để tạo frottage, cạo sơn khỏi toan và ép sơn giữa các tờ giấy để có những chất liệu lạ. Joan Miró vẽ tự do cho đến khi hình thù hiện ra, lấp đầy những bức như Lễ hội của Harlequin (1924–25) bằng những sinh vật lơ lửng, tinh nghịch. Nhóm còn chơi trò Xác chết tinh tế: mỗi người thêm một từ hoặc một phần hình người lên tờ giấy gấp mà không thấy phần còn lại. Cái tên đến từ câu đầu tiên trò chơi tạo ra: “Xác chết tinh tế sẽ uống rượu vang mới.”
Phụ nữ, nhiếp ảnh gia và một di sản lâu bền
Chủ nghĩa siêu thực chưa bao giờ chỉ là hội họa, và chưa bao giờ chỉ là chuyện của đàn ông. Meret Oppenheim bọc lông thú một chiếc tách, đĩa lót và thìa (Vật thể, 1936); Leonora Carrington và Remedios Varo vẽ những thế giới huyền ảo ở Mexico; Dorothea Tanning, Leonor Fini và Kay Sage tạo nên những hình ảnh như mơ của riêng họ; còn Man Ray, Lee Miller, Dora Maar và Claude Cahun đưa Chủ nghĩa siêu thực vào nhiếp ảnh. Sau những triển lãm lớn ở London (1936) và Paris (1938), nhiều nghệ sĩ siêu thực chạy khỏi chiến tranh sang New York, nơi lối tự động truyền cảm hứng cho Jackson Pollock và các họa sĩ Biểu hiện Trừu tượng. Breton mất năm 1966, nhưng các ý tưởng siêu thực vẫn sống trong điện ảnh, quảng cáo, thời trang và video ca nhạc.
Một lời tri ân số trong PictorX
Bộ lọc Siêu thực của PictorX lấy cảm hứng từ De Chirico, Max Ernst, Yves Tanguy, Leonora Carrington, Remedios Varo, Man Ray và trò chơi xác chết tinh tế; Dalí và Magritte có hiệu ứng riêng, Salvador Dalí và René Magritte. Không bộ lọc nào là bản sao của một bức tranh trong bảo tàng, bản chép một tác phẩm siêu thực bằng AI hay một lời khẳng định về tính xác thực: mỗi cảnh được dựng từ chính bức ảnh của bạn. Những hình ảnh tạo bằng các bộ lọc này trên trang là lời tri ân của PictorX; tác phẩm của chính các nhà siêu thực nên được xem tại các bảo tàng như Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại New York, Trung tâm Pompidou ở Paris, Bảo tàng Magritte ở Brussels, Nhà hát-Bảo tàng Dalí ở Figueres, Tate Modern ở London và Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở Thành phố Mexico.
Đưa ảnh vào giấc mơ trong PictorX
Mở hiệu ứng Chủ nghĩa siêu thực, tải một bức ảnh lên—chân dung có chủ thể rõ ràng cho kết quả tốt nhất—và chọn một Kiểu: Siêu hình, Châu Âu sau cơn mưa, Xác chết tinh tế, Khả phân vô định, Nữ khổng lồ, Thêu tấm áo choàng Trái Đất hoặc Đảo sáng. Chọn một Bảng màu, rồi dùng Biến dạng để cảnh trở nên kỳ lạ hơn, Độ mơ màng để làm mịn bức ảnh thành lớp sơn láng, Chi tiết để thêm vòm cuốn, lớp vỏ, dải, khối hình, ngỗng hoặc sợi chỉ, và Bóng đổ để kéo dài bóng. Bật hoặc tắt Vật thể lơ lửng, dùng Bỏ nền để chủ thể nổi bật gọn gàng, rồi xuất ảnh hoặc tiếp tục chỉnh sửa trong PictorX. Muốn có đồng hồ mềm, voi chân dài và nạng, hãy mở hiệu ứng Salvador Dalí; muốn có táo xanh, mũ quả dưa và trời xanh, hãy mở hiệu ứng René Magritte.
Hỏi thường xuyên
Chủ nghĩa siêu thực là gì?
Một phong trào nghệ thuật và văn học do André Breton và bạn bè sáng lập ở Paris năm 1924. Nó khám phá giấc mơ, sự ngẫu nhiên và vô thức, thường vẽ những cảnh bất khả theo cách rất hiện thực.
Những nghệ sĩ siêu thực nổi tiếng nhất là ai?
Nổi tiếng nhất có Salvador Dalí, René Magritte, Max Ernst, Joan Miró, Yves Tanguy, Man Ray, Leonora Carrington, Meret Oppenheim và Dorothea Tanning; những bức tranh siêu hình trước đó của Giorgio de Chirico có ảnh hưởng lớn.
Bức tranh siêu thực nổi tiếng nhất là gì?
Sự dai dẳng của ký ức (1931) của Salvador Dalí với những chiếc đồng hồ tan chảy có lẽ là nổi tiếng nhất. Con của người (1964) và Sự phản bội của hình ảnh (1929) của René Magritte theo sát phía sau.
Xác chết tinh tế là gì?
Một trò chơi siêu thực trong đó nhiều người thêm từ hoặc các phần của một bức vẽ lên tờ giấy gấp mà không thấy người khác đã làm gì. Kết quả không bao giờ khớp hoàn toàn—và đó chính là điểm hay.
Bộ lọc PictorX có phải tranh siêu thực thật không?
Không. Đây là lời tri ân số được tạo từ chính ảnh của bạn, không phải bản sao của tác phẩm siêu thực nào. Các bức tranh gốc vẫn là những hiện vật bảo tàng độc nhất.
Công cụ liên quan
Bộ lọc ảnh Chủ nghĩa siêu thực
Biến bức ảnh thành một giấc mơ siêu thực: quảng trường vắng của De Chirico, decalcomania của Ernst, xác chết tinh tế, đồng bằng bất tận của Tanguy, ngọn tháp của Varo hay hiệu ứng đảo sáng của Man Ray. Dalí và Magritte có hiệu ứng riêng.
Hiệu ứng nghệ thuật
Biến hình bằng sơn dầu, màu nước, bút chì, mực truyện tranh, bánh xe, giấy cắt giấy, và các tác phẩm nghệ thuật khác.
Pablo Picasso
Hướng dẫn ngắn về Pablo Picasso: thần đồng đến từ Málaga, Thời kỳ Xanh và Thời kỳ Hồng, Những cô nàng ở Avignon và trường phái Lập thể cùng Braque, Guernica và Người đàn bà khóc, những lần tự đổi mới không ngừng, và một lời tri ân số mà bạn có thể thử trong PictorX.
Lập thể
Hướng dẫn ngắn về Lập thể: Picasso và Braque, Lập thể phân tích và tổng hợp, mặt phẳng phân mảnh, nhiều góc nhìn, và phiên bản số trong PictorX.
Trường phái Dã thú
Hướng dẫn ngắn về trường phái Dã thú: Salon Mùa Thu 1905 và những “con thú hoang”, cội nguồn từ Van Gogh, Gauguin và Signac, Matisse và Derain ở Collioure, Derain ở London, Vlaminck ở Chatou, sự kết thúc của phong trào và một lời tri ân số bạn có thể thử trong PictorX.
M.C. Escher
Các phép chia đều mặt phẳng của M.C. Escher: tessellation Alhambra, tịnh tiến, quay và phản xạ, biến hình, vô hạn hyperbolic và lưỡng tính hình–nền—cùng PictorX M.C. Escher.
Pop Art
Tìm hiểu làm thế nào mà nghệ thuật Pop biến ngành quảng cáo, truyện tranh và sản phẩm tiêu dùng thành nghệ thuật--Andy Warhol, Roy Lichtenstein, màn hình lụa, và sự phát triển của văn hóa đại chúng.
Đa chất liệu
Hướng dẫn ngắn về đa chất liệu: collage và lắp ghép, texture in như nửa tông/halftone và dotscreen, cùng lời tri ân collage số bạn có thể thử trong PictorX.
Tân nghệ thuật (Art Nouveau)
Hướng dẫn ngắn về Tân nghệ thuật: nguồn gốc cái tên, áp phích của Mucha, đường roi quất và các công trình của Horta, Guimard và Gaudí, Klimt và phái Ly khai Vienna, kính Tiffany và trang sức Lalique, tranh mực của Beardsley, sự kết thúc của phong cách và sự hồi sinh, cùng một lời tri ân số bạn có thể thử trong PictorX.
Bộ lọc ảnh Salvador Dalí
Đưa ảnh vào bức tranh theo phong cách Salvador Dalí ngay trên trình duyệt: làm nó tan chảy như Sự dai dẳng của ký ức, đặt nó giữa những con voi chân dài, dựng lại bằng những quả cầu, phản chiếu nó trong hồ thiên nga, mở ngăn kéo trên nó, chống nó bằng nạng hoặc để nó lơ lửng như Leda Atomica.
Bộ lọc ảnh René Magritte
Đưa ảnh vào bức tranh theo phong cách René Magritte ngay trên trình duyệt: quả táo trước mặt như trong Con của Người, cơn mưa người trong Golconda, Đế chế ánh sáng, Decalcomania, Những người tình, “Ceci n'est pas une photo”, Đại gia đình hay Lâu đài trên dãy Pyrénées.
Salvador Dalí
Hướng dẫn ngắn về Salvador Dalí: tuổi thơ ở Figueres và Cadaqués, Lorca và Buñuel, Gala và các nhà siêu thực, Sự dai dẳng của ký ức, hình ảnh kép, nạng, ngăn kéo và chiếc điện thoại tôm hùm, Hollywood và Disney, Leda Atomica, Nhà hát-Bảo tàng của ông và một lời tri ân kỹ thuật số bạn có thể thử trong PictorX.
René Magritte
Hướng dẫn ngắn về René Magritte: tuổi thơ bên dòng Sambre, giấy dán tường, áp phích và Bài ca tình yêu của De Chirico, Paris và các nhà siêu thực, Sự phản bội của hình ảnh, mũ quả dưa và táo xanh, Golconda và Đế chế ánh sáng, ngôi nhà và bảo tàng của ông ở Brussels, ảnh hưởng của ông đến Pop Art và một lời tri ân kỹ thuật số bạn có thể thử trong PictorX.
Yves Tanguy
Hướng dẫn ngắn về Yves Tanguy: tuổi thơ ở Paris và Bretagne, đội tàu buôn, bức tranh của De Chirico ông nhìn thấy từ xe buýt, các nhà siêu thực ở phố rue du Château, Mẹ ơi, bố bị thương rồi!, những đồng bằng không chân trời, Kay Sage và nước Mỹ, Khả phân vô định, Sự nhân lên của các vòng cung, và một lời tri ân kỹ thuật số bạn có thể thử trong PictorX.
Sẵn sàng thử chưa?
Mở PictorX trong trình duyệt của bạn — không cài đặt, không cần thiết thẻ tín dụng để khởi động.
Thử Chủ nghĩa siêu thực