Yves Tanguy
Pürüzsüz taşların, kemiklerin ve tuhaf varlıkların ufuksuz bir ışıkta durup uzun gölgeler düşürdüğü sonsuz rüya ovalarının kendi kendini yetiştirmiş Bretanyalı ressamı Yves Tanguy hakkında daha fazlasını okuyun ve PictorX'teki Sürrealizm efektiyle bir fotoğrafı onun manzaralarından birine dönüştürün.
Yves Tanguy kimdi?
Yves Tanguy (1900–1955), sonradan Amerikan vatandaşı olan bir Fransız ressam ve Sürrealizmin en saf ressamlarından biriydi. Hiçbir zaman sanat okuluna gitmedi. 1920'lerin sonundan ölümüne kadar aynı tuhaf dünyayı tekrar tekrar resmetti: ufuk olmadan gökyüzüne karışan, cilalı taşlar, kemikler, çakıllar ve uzun, keskin gölgeler düşüren yumuşak, adsız biçimlerle dolu pürüzsüz bir ova. Resimlerindeki hiçbir şeye bir ad verilemez, yine de her şey öylesine sakin bir kesinlikle boyanmıştır ki tamamen gerçek görünür. Hareketin lideri André Breton ona derin bir hayranlık duydu ve eserleri hakkında birkaç kez yazdı.
Paris, Bretanya ve deniz
Tanguy, 5 Ocak 1900'de Paris'te, babasının (emekli bir deniz kaptanı) çalıştığı Place de la Concorde'daki Denizcilik Bakanlığı binasında doğdu. Aile Bretanya kökenliydi ve çocukluğunun yazlarını Finistère'deki Locronan'da, granit kayalar, menhirler ve cezir zamanı uzayan kumsallar arasında geçirdi; pek çok kişi bu manzaraları onun resimlerinde yeniden görmüştür. Paris'teki okulda arkadaşlarından biri, Henri Matisse'in oğlu Pierre Matisse'ti; Pierre daha sonra New York'ta onun sanat taciri olacaktı. On sekiz yaşında Tanguy ticaret filosuna katıldı ve Afrika'ya ve Güney Amerika'ya yelken açtı.
Otobüsten görülen bir tablo
Tanguy askerlik hizmeti sırasında şair Jacques Prévert ile tanıştı; sonrasında iki arkadaş Paris'te kaygısız bir hayat sürdü. Anlatılana göre 1923'te Tanguy bir otobüsün platformundan Paul Guillaume'un galerisinin vitrininde Giorgio de Chirico'nun bir tablosunu gördü, bakmak için otobüsten atladı ve o anda ressam olmaya karar verdi. Kendi kendini yetiştirdi. Prévert ve Marcel Duhamel ile Montparnasse'ta rue du Château 54 numaradaki bir evi paylaştı; bu ev sürrealistlerin buluşma yeri oldu ve zarif ceset oyununu orada icat ettiler.
Sürrealistlerin arasında
Tanguy 1925'te André Breton ile tanıştı ve sürrealist gruba katıldı. İlk resimleri acemice ve figürlerle doluydu, ancak iki yıl içinde tamamen kendine ait bir dünya buldu. 1927'de ilk kişisel sergisini Paris'teki Galerie Surréaliste'te açtı. O andan itibaren figürler kayboldu; yerlerine deniz dibi ya da sis altındaki bir çöl gibi soluk, boş alanlar geldi; bu alanlarda yarı mineral, yarı canlı görünen biçimler yaşıyordu. Tanguy eserlerini nadiren açıklardı; başlıklarının çoğu, genellikle arkadaşlarıyla birlikte, kitaplardan seçildi ve gösterileni tarif etmekten çok bir ruh hâlini çağrıştırır.
Anne, babam yaralandı!
Bu yeni dünyanın ilk büyük resimlerinden biri, bugün New York'taki Museum of Modern Art'ta bulunan Anne, babam yaralandı! (1927) tablosudur. Bulutlu bir gökyüzüne karışan koyu, yeşilimsi kahverengi bir ovada birkaç tuhaf biçim birbirinden uzakta durur: uzun, tüylü bir sap, küçük, yassı bir figür, bir duman bulutu, iplik gibi ince bir çizgi; her birinin gölgesi boş zeminin üzerine uzanır. Bir psikiyatri kitabındaki bir vaka öyküsünden alındığı söylenen başlık, bir kâbustan yükselen bir çığlık gibi tınlar ve resim, korkunç bir şey olduktan hemen sonraki bir sahne gibi hissettirir; yine de içindeki hiçbir şey tanımlanamaz.
Zihnin manzaraları
Tanguy'nin resimleri manzaraya benzer, ama yeryüzünde hiçbir yeri göstermez. Zemin ve gökyüzü sis şeritleriyle birbirine akar, böylece hiçbir şeyin ne kadar uzakta olduğunu bilemeyiz. Bu zeminin üzerinde onun biçimleri durur: deniz tarafından aşındırılmış taşlar gibi pürüzsüz, kemikler gibi kıvrık, balmumu ya da yosun gibi yumuşak; kimi zaman üst üste yığılmış, kimi zaman havada süzülen, kimi zaman ince ipliklerle birbirine bağlı. Onları yavaş ve pürüzsüz bir şekilde, görünür fırça izleri olmadan, bir yandan düşen berrak bir ışıkla boyardı; böylece her biçimin keskin bir parıltısı ve uzun, koyu bir gölgesi olur. Etki sessiz, zamansız ve tuhaf biçimde sakindir.
Kay Sage ve Amerika
Tanguy 1938'de Paris'te, kendisi de sürrealist olan Amerikalı ressam Kay Sage ile tanıştı. İkinci Dünya Savaşı başladığında onun peşinden Amerika Birleşik Devletleri'ne gitti ve 1940'ta evlendiler. 1941'de Connecticut'ın Woodbury kasabasında, her birinin kendi atölyesi olduğu eski bir çiftlik evine yerleştiler. Tanguy 1948'de Amerikan vatandaşı oldu. New York'taki Pierre Matisse galerisindeki sergiler onu tanınmış biri yaptı ve eserleri genç Amerikalı ressamları derinden etkiledi. Kay Sage'in boş iskeleleri ve gri bir ışıkta örtülü biçimleriyle kendi resimleri, onunkilerle bir tür sessiz sohbete dönüştü.
Belirsiz Bölünebilirlik
Amerika'da Tanguy'nin resimleri değişti. Işık daha parlak ve sert, renkler daha güçlü, biçimler daha büyük, daha katı ve daha çok oldu; sanki yeni ülkesinin aydınlık, açık manzarası rüyanın içine girmişti. Bugün Buffalo AKG Art Museum'da bulunan Belirsiz Bölünebilirlik (1942), berrak bir gökyüzüne karışan soluk bir ovayı gösterir; burada pürüzsüz beyaz, gri ve renkli biçimler – bazıları kemikler ya da totemler gibi dik, bazıları yatık, biri zeminin üzerinde süzülen – keskin gölgeler düşürür. Başlık, dünyanın tekrar tekrar, sonu gelmeden, giderek küçülen parçalara bölünebileceğini ima eder.
Yayların Çoğalması
Son yıllarında Tanguy'nin biçimleri tüm tuvali dolduruncaya kadar çoğaldı. Bugün New York'taki Museum of Modern Art'ta bulunan Yayların Çoğalması (1954) tablosunda, sayısız taş, kemik ve parçadan oluşan uçsuz bucaksız bir alan, soluk gri bir gökyüzünün altında, fırtınadan sonraki bir kumsal ya da molozdan bir şehir gibi uzaklara uzanır. En büyük resimlerinden biridir ve ölümünden yalnızca birkaç ay önce tamamlanmıştır. Tanguy 15 Ocak 1955'te Woodbury'de, elli beş yaşında aniden öldü. Aynı yılın ilerleyen aylarında Museum of Modern Art'ta eserlerinin bir retrospektifi açıldı.
Bretanya'ya dönüş
Kay Sage 1963'te öldü. İsteklerine uygun olarak dostları Pierre Matisse, iki ressamın küllerini Bretanya'daki Douarnenez Körfezi'ne, Tanguy'nin çocukluğunun kumsallarından ve taşlarından çok uzak olmayan bir yere serpti. Onun sessiz, gizemli dünyaları pek çok sanatçıyı etkiledi: Salvador Dalí'nin ilk rüya kumsalları onlara çok şey borçludur; boş ovaları ve bilinmeyen biçimleri o zamandan beri bilimkurguda, film setlerinde ve başka gezegenlerin manzaralarında yankı buldu. Ölümünden yetmiş yıl sonra, 2026'dan beri resimleri Avrupa'da kamu malıdır.
PictorX'te dijital bir saygı duruşu
PictorX Sürrealizm efektinin Belirsiz Bölünebilirlik stili, Tanguy'nin rüya ovalarından esinlenmiştir. Resimlerinden herhangi birinin reprodüksiyonu ya da eserlerinin yapay zekâ ile yapılmış bir kopyası değildir: her sahne kendi fotoğrafınızdan oluşturulur; fotoğraf, filtrenin kendisinin çizdiği kemiğe benzer biçimler arasında, gökyüzüne karışan bir ovada, uzun gölgelerle duran pürüzsüz bir taş biçimine dönüşür. Tanguy'nin kendi resimlerini en iyi New York'taki Museum of Modern Art ve Metropolitan Museum of Art'ta, Buffalo AKG Art Museum'da, Paris'teki Centre Pompidou'da, Londra'daki Tate Modern'de, Venedik'teki Peggy Guggenheim Koleksiyonu'nda ve Hartford'daki Wadsworth Atheneum'da görebilirsiniz.
PictorX'te kendi Tanguy ovanızı yapın
Sürrealizm efektini açın, bir fotoğraf yükleyin – net bir öznesi olan portre en iyi sonucu verir – ve Stil olarak Belirsiz Bölünebilirlik'i seçin. Bir Palet seçin – Tanguy'nin gri-mavi gökyüzü ve kumlu zemini için Rüya, renklerinizi korumak için Fotoğraf ya da Alacakaranlık, Gece veya Çöl – ardından biçimleri uzatıp bükmek için Bozulma'yı, sis şeridini genişletmek ve fotoğrafı daha da taşa dönüştürmek için Rüya hâli'ni, ovaya daha fazla biçim eklemek için Detay'ı ve gölgeleri uzatıp koyulaştırmak için Gölgeler'i kullanın. Zeminin üzerinde süzülen biçimler için Yüzen nesneler'i açın, öznenin temiz durması için arka planı kaldırın, ardından dışa aktarın ya da PictorX'te düzenlemeye devam edin.
Sık sorulan sorular
Yves Tanguy ne ile tanınır?
Rüya manzaralarıyla: ufuk olmadan gökyüzüne karışan, cilalı taşlar, kemikler ve uzun gölgeler düşüren yumuşak, adsız biçimlerle dolu pürüzsüz, sonsuz ovalar. Sürrealizmin önde gelen ressamlarından biriydi.
Yves Tanguy sanat okuluna gitti mi?
Hayır. Kendi kendini yetiştirdi. Ünlü bir hikâyeye göre 1923'te bir otobüsten bir galerinin vitrininde Giorgio de Chirico'nun bir tablosunu gördükten sonra ressam olmaya karar verdi.
Kay Sage kimdi?
Kay Sage (1898–1963) Amerikalı bir sürrealist ressamdı. Tanguy ile 1938'de Paris'te tanıştı, 1940'ta onunla evlendi ve onunla birlikte Connecticut'ın Woodbury kasabasında yaşadı; ikisi de Tanguy'nin 1955'teki ölümüne kadar orada resim yaptı.
Tanguy'nin resimlerini nerede görebilirim?
New York'taki Museum of Modern Art, Anne, babam yaralandı! ve Yayların Çoğalması tablolarına sahiptir; Belirsiz Bölünebilirlik ise Buffalo AKG Art Museum'dadır. Diğer eserler Metropolitan Museum of Art, Centre Pompidou, Tate Modern, Peggy Guggenheim Koleksiyonu ve Wadsworth Atheneum'dadır.
PictorX filtresi gerçek bir Tanguy tablosu mu?
Hayır. Kendi fotoğrafınızdan yapılmış dijital bir saygı duruşudur, resimlerinden herhangi birinin kopyası değildir. Tanguy'nin kendi eserleri müzelerde ve koleksiyonlarda sanat eseri olarak kalır.
İlgili araçlar
Sürrealizm fotoğraf filtresi
Bir fotoğrafı sürrealist bir rüyaya dönüştürün: De Chirico'nun boş meydanı, Ernst'in dekalkomanisi, bir zarif ceset, Tanguy'nin sonsuz ovası, Varo'nun kulesi ya da bir Man Ray solarizasyonu. Dalí ve Magritte'in kendi efektleri var.
Sanatçı Etkileri
Petrol boyaması, su renkli, kalem, komik ink, pastels, kağıt kesme-out ve diğer stüdyo sanatı görünüyor.
Sürrealizm
Sürrealizme kısa bir rehber: André Breton’un 1924 manifestosu, De Chirico’nun metafizik meydanları, Dalí’nin yumuşak saatleri, Magritte’in elmaları ve pipoları, Ernst, Miró ve Zarif Ceset, hareketin kadınları ve fotoğrafçıları, mirası ve PictorX’te deneyebileceğiniz dijital bir saygı duruşu.
Salvador Dalí
Salvador Dalí için kısa bir rehber: Figueres ve Cadaqués'teki çocukluğu, Lorca ve Buñuel, Gala ve sürrealistler, Belleğin Azmi, çift imgeler, koltuk değnekleri, çekmeceler ve bir ıstakoz telefon, Hollywood ve Disney, Leda Atomica, Tiyatro-Müzesi ve PictorX'te deneyebileceğiniz dijital bir saygı duruşu.
René Magritte
René Magritte için kısa bir rehber: Sambre kıyısındaki çocukluğu, duvar kâğıtları, afişler ve De Chirico'nun Aşk Şarkısı, Paris ve sürrealistler, İmgelerin İhaneti, melon şapkalar ve yeşil elmalar, Golkonda ve Işıkların İmparatorluğu, Brüksel'deki evi ve müzesi, pop art üzerindeki etkisi ve PictorX'te deneyebileceğiniz dijital bir saygı duruşu.
Pablo Picasso
Pablo Picasso’ya kısa bir rehber: Málaga’lı dâhi çocuk, Mavi ve Pembe Dönem, Avignonlu Kızlar ve Braque ile kübizm, Guernica ve Ağlayan Kadın, bitmeyen yeniden doğuşları ve PictorX’te deneyebileceğiniz dijital bir saygı duruşu.
Vincent van Gogh
Vincent van Gogh için kısa bir rehber: Hollanda post-empresyonizmi, kıvrımlı fırça darbeleri, Yıldızlı Gece ve ayçiçekleri ve PictorX’te deneyebileceğiniz saygılı bir dijital saygı duruşu.
İzlenimcilik
İzlenimcilik için kısa bir rehber: Paris’teki 1874 sergisi, Monet’nin İzlenim, Gün Doğumu tablosu, açık havada resim, Giverny’nin nilüferleri, Renoir’ın benekli ışığı, Degas’nın dansçıları, Berthe Morisot ve kadın izlenimciler, kırık renk ve renkli gölgeler ile PictorX’te deneyebileceğiniz dijital bir saygı duruşu.
Bunu denemeye hazır mısın?
Pencere PictorX tarayıcınızda - yükleme yok, başlamak için gerekli kredi kartı yok.
Sürrealizm'i deneyin