Salvador Dalí
Läs mer om Salvador Dalí—den katalanske målaren av smältande klockor, långbenta elefanter och kryckor, som målade sina drömmar med en gammal mästares precision och gjorde sitt eget liv till en föreställning—och placera ett foto i en dröm efter hans målningar i PictorX.
Vem var Salvador Dalí?
Salvador Dalí (1904–1989) var en spansk målare från Katalonien och den mest berömda av surrealisterna. Han målade drömmarnas och tvångstankarnas bilder—mjuka klockor, brinnande giraffer, elefanter på ben tunna som styltor—med det tålamod och den precision han beundrade hos de gamla mästarna, bland dem Velázquez och Vermeer, så att det omöjliga ser helt verkligt ut. Han gjorde också filmer, objekt, smycken, böcker och reklam, och med sin vaxade, uppåtvridna mustasch och sina skandalösa uttalanden gjorde han sig lika berömd som sina målningar.
Figueres, Cadaqués och Cap de Creus
Dalí föddes den 11 maj 1904 i Figueres, en stad i norra Katalonien, som son till en notarie. En äldre bror, som också hette Salvador, hade dött nio månader innan han föddes, och Dalí berättade senare att hans föräldrar hade sagt att han var brodern som kommit tillbaka till livet. Familjen tillbringade somrarna i Cadaqués, ett fiskeläge vid kusten, och de nakna, vindslipade klipporna vid Cap de Creus, det klara ljuset och det stilla havet blev landskapet i nästan alla hans drömmar. År 1930 köpte han en fiskarstuga vid viken Portlligat bredvid Cadaqués och byggde långsamt om den till huset där han bodde och arbetade i femtio år.
Madrid, Lorca och Buñuel
År 1922 började Dalí studera vid Kungliga konstakademien San Fernando i Madrid och bodde på Residencia de Estudiantes, där han blev nära vän med poeten Federico García Lorca och den blivande filmskaparen Luis Buñuel. Han prövade kubism och futurism, målade sin syster Ana María vid ett fönster i Cadaqués i en lugn, klar realism och relegerades 1926 från akademien efter att ha förklarat att ingen av hans lärare var kompetent att examinera honom. Samma år besökte han Picasso i Paris. År 1929 gjorde han och Buñuel kortfilmen Den andalusiska hunden, en rad drömbilder som börjar med en rakkniv och ett öga.
Gala och surrealisterna
År 1929 anslöt sig Dalí till surrealisterna i Paris under ledning av poeten André Breton, och den sommaren träffade han Gala—Elena Diakonova, den ryskfödda hustrun till poeten Paul Éluard. Hon lämnade Éluard för Dalí och blev hans hustru, hans modell, hans affärsansvariga och hans musa, och han signerade ofta sina målningar med bådas namn. Surrealisterna beundrade hans bilder men var mindre säkra på mannen: han sökte skandalen, älskade pengar och vägrade ta ställning i politiken, och i slutet av 1930-talet bröt Breton slutgiltigt med honom och hånade honom med anagrammet ”Avida Dollars”—girig efter dollar.
Minnets envishet
Dalís mest kända målning är liten: Minnets envishet (1931) mäter bara 24 gånger 33 centimeter. I det klara ljuset över Cap de Creus hänger tre fickur mjuka och slappa över en gren, kanten av en sockel och ett märkligt sovande ansikte, medan ett fjärde, stängt ur är täckt av myror. Dalí sa att idén kom till honom efter middagen när han tittade på en camembert som smälte i värmen. De mjuka klockorna blev en symbol för en tid som böjer sig och löses upp i drömmar och i minnet. Museum of Modern Art i New York har ägt målningen sedan 1934, och tjugo år senare målade Dalí den igen, sönderbruten i svävande block, som Upplösningen av minnets envishet.
Dubbelbilder och den paranoisk-kritiska metoden
Dalí kallade sitt arbetssätt för den ”paranoisk-kritiska metoden”: han tränade sig att se en sak i en annan, som en människa i paranojans grepp kanske skulle, och målade sedan båda bilderna fullkomligt tydligt. I Svanar som speglar elefanter (1937) speglar sig tre svanar på en sjö bland kala träd i vattnet som tre elefanter—svanarnas halsar blir snablar och träden blir ben. I Narcissus metamorfos från samma år får en knäböjande yngling sitt eko i en stenhand som håller ett ägg. Dalí tog med den målningen till London 1938 för att träffa Sigmund Freud, vars skrifter om drömmar hade format hela den surrealistiska rörelsen.
Kryckor, lådor och en hummertelefon
Dalí fyllde sina målningar med föremål som återkommer om och om igen, som om de kom direkt ur hans drömmar: kryckor som stöttar mjuka, hängande kroppar och huvuden, som i Sömnen (1937); lådor som öppnas i en kvinnas kropp, som i Venus från Milo med lådor (1936) och Den brinnande giraffen (1937); myror, ägg, nycklar och långbenta elefanter som bär obelisker. Han gjorde också riktiga surrealistiska objekt, bland dem Hummertelefonen (1936), med en gipshummer som lur, och en soffa formad som filmstjärnan Mae Wests läppar, båda tillsammans med den engelske samlaren Edward James. År 1936, på den internationella surrealistutställningen i London, höll han en föreläsning i dykardräkt och höll på att kvävas.
Hollywood, Disney och mustaschen
Under andra världskriget bodde Dalí och Gala i USA, där han blev en kändis. Han skapade drömsekvensen i Alfred Hitchcocks film Trollbunden (1945), full av ögon målade på gardiner och en ansiktslös gestalt, och arbetade med Walt Disney på Destino, en kort animerad film som lades på hyllan och färdigställdes först 2003. Han målade porträtt av rika mecenater, formgav skyltfönster, smycken och parfymflaskor och poserade 1948 för fotografen Philippe Halsman i Dalí Atomicus, där han hoppar i luften bredvid flygande katter, en stol och en vattenstråle. Hans mustasch, vaxad till två tunna spetsar, blev ett konstverk i sig.
Atomer, sfärer och återkomsten till Spanien
År 1948 återvände Dalí till Spanien och bosatte sig åter i Portlligat. Skakad av atombomben och fascinerad av den nya fysiken förkunnade han en ”kärnmystik” som blandade vetenskap, religion och renässansens konst. I Leda Atomica (1949) framträder Gala som Leda med svanen, och ingenting rör vid något annat—till och med havet svävar ovanför stranden—eftersom, sa Dalí, ingenting heller rör vid något inuti atomen. Galatea av sfärerna (1952) bygger upp Galas ansikte av svävande sfärer, och Kristus av Johannes av Korset (1951), i dag i Glasgow, visar korset sett högt uppifrån, svävande över viken vid Portlligat.
Teater-Museet i Figueres
På 1960-talet erbjöd Figueres Dalí ruinen av stadens teater, som hade brunnit i slutet av spanska inbördeskriget och där hans första utställning hade hållits när han var tonåring. Han gjorde om den till Dalís Teater-Museum, som öppnade 1974: en röd byggnad krönt av jättelika ägg och en glaskupol, full av hans målningar, objekt och installationer, bland annat ett rum där soffa, öppen spis och tavlor bildar Mae Wests ansikte när man ser dem från rätt punkt. År 1969 gav han Gala ett slott i Púbol, där hon begravdes 1982. Dalí tillbringade sina sista år i Figueres, dog där den 23 januari 1989 och vilar i en krypta under scenen i sitt museum.
En digital hyllning i PictorX
PictorX Salvador Dalí är ett filter inspirerat av Minnets envishet, Elefanterna, Galatea av sfärerna, Svanar som speglar elefanter, Den brinnande giraffen, Sömnen och Leda Atomica. Det är ingen återgivning av någon målning av Dalí, ingen AI-kopia av hans verk och har ingen koppling till Gala-Salvador Dalí-stiftelsen: varje scen byggs upp av ditt eget foto, med egna klockor, elefanter, svanar, lådor och kryckor. Dalís egna målningar ser man bäst på Dalís Teater-Museum i Figueres, i hans hus i Portlligat och Galas slott i Púbol, på Salvador Dalí Museum i St. Petersburg i Florida, Museo Reina Sofía i Madrid, Museum of Modern Art i New York och Tate Modern i London.
Skapa din egen Dalí-dröm i PictorX
Öppna effekten Salvador Dalí, ladda ett foto—ett porträtt med ett tydligt motiv fungerar bäst—och välj en stil: Minnets envishet, Elefanterna, Galatea av sfärerna, Svanar som speglar elefanter, Brinnande giraff, Sömnen eller Leda Atomica. Välj en palett—Dröm, Foto, Skymning, Natt eller Öken—och använd sedan Förvrängning för att göra scenen märkligare, Drömskhet för att släta ut fotot till laserad färg, Detaljer för att lägga till moln, svanar, lådor och kryckor och Skuggor för att fördjupa skuggorna. Slå på eller av Svävande föremål, använd Ta bort bakgrund så att motivet framträder skarpt, och exportera sedan eller fortsätt redigera i PictorX.
Ofta ställda frågor
Varför målade Dalí smältande klockor?
I Minnets envishet (1931) antyder de mjuka klockorna att tiden inte är fast utan böjer sig och smälter, som i drömmar och i minnet. Dalí sa själv att idén kom från en camembert som smälte i sommarvärmen.
Vilken är Dalís mest berömda målning?
Minnets envishet (1931), med de smältande klockorna, på Museum of Modern Art i New York. Andra berömda verk är Svanar som speglar elefanter, Elefanterna, Den brinnande giraffen, Kristus av Johannes av Korset och Hummertelefonen.
Vem var Gala?
Elena Ivanovna Diakonova (1894–1982), kallad Gala, föddes i Ryssland och var först gift med den franske poeten Paul Éluard. Hon blev Dalís hustru, modell, musa och manager och förekommer i många av hans målningar, bland annat Leda Atomica och Galatea av sfärerna.
Var kan jag se Dalís verk?
De största samlingarna finns på Dalís Teater-Museum i Figueres, Salvador Dalí Museum i St. Petersburg i Florida och Museo Reina Sofía i Madrid. Hans hus i Portlligat och Galas slott i Púbol kan också besökas, och Museum of Modern Art i New York äger Minnets envishet.
Är PictorX-filtret en riktig Dalí-målning?
Nej. Det är en digital hyllning skapad av ditt eget foto, ingen kopia av någon av hans målningar, och det har ingen koppling till Gala-Salvador Dalí-stiftelsen. Dalís egna verk förblir konstverk på museer och i samlingar.
Relaterade verktyg
Salvador Dalí-fotofilter
Sätt ett foto i en målning efter Salvador Dalí i din webbläsare: låt det smälta som Minnets envishet, ställ det bland de långbenta elefanterna, bygg upp det av klot, spegla det i en svansjö, öppna lådor i det, stötta det med kryckor eller låt det sväva som Leda Atomica.
Op-art: ditt foto som optisk illusion
Förvandla ett foto till op-art i webbläsaren: Dalís Galatea av sfärerna, Vasarelys Vega, Bridget Rileys vågor, relieflinjer, moaré, spiraler och förvrängda rutnät — i motivet eller i en form, stilla eller animerat.
Konstnärliga effekter
Förvandla foton med oljemålning, akvarell, penna, komisk bläck, pasteller, papper cut-out och annan studio konst ser ut.
René Magritte
En kort guide till René Magritte: hans barndom vid Sambre, tapeter, affischer och De Chiricos Kärlekssång, Paris och surrealisterna, Bildernas förräderi, plommonstop och gröna äpplen, Golconda och Ljusets rike, hans hus och museum i Bryssel, hans inflytande på popkonsten och en digital hyllning som du kan prova i PictorX.
Yves Tanguy
En kort guide till Yves Tanguy: hans barndom i Paris och Bretagne, handelsflottan, målningen av De Chirico som han såg från en buss, surrealisterna på rue du Château, Mamma, pappa är sårad!, slätter utan horisont, Kay Sage och Amerika, Obestämd delbarhet, Bågarnas mångfaldigande och en digital hyllning som du kan prova i PictorX.
Surrealism
En kort guide till surrealismen: André Bretons manifest från 1924, De Chiricos metafysiska torg, Dalís mjuka klockor, Magrittes äpplen och pipor, Ernst, Miró och cadavre exquis, rörelsens kvinnor och fotografer, dess arv och en digital hyllning du kan prova i PictorX.
Pablo Picasso
En kort guide till Pablo Picasso: underbarnet från Málaga, den blå och den rosa perioden, Les Demoiselles d’Avignon och kubismen med Braque, Guernica och Gråtande kvinna, hans ständiga förnyelser och en digital hyllning du kan prova i PictorX.
Vincent van Gogh
En kort guide till Vincent van Gogh: nederländsk postimpressionism, virvlande penseldrag, Stjärnenatt och solrosor – och en respektfull digital hyllning du kan prova i PictorX.
Impressionism
En kort guide till impressionismen: utställningen 1874 i Paris, Monets Impression, soluppgång, måleri i friluft, näckrosorna i Giverny, Renoirs spräckliga ljus, Degas dansöser, Berthe Morisot och de kvinnliga impressionisterna, bruten färg och färgade skuggor, samt en digital hyllning som du kan prova i PictorX.
Pop Art
Lär dig hur Pop Art förvandlade reklam, serier och konsumentprodukter till konst -Andy Warhol, Roy Lichtenstein, silkscreen och uppkomsten av masskultur.
Op-art
En kort guide till op-art: rötterna i gamla optiska illusioner och Bauhaus, Victor Vasarelys Zebror och Vega, Bridget Rileys svartvita målningar, The Responsive Eye på MoMA, Soto och Cruz-Diez, varför bilderna verkar röra sig, op-art i mode och design och en digital hyllning som du kan prova i PictorX.
Redo att prova det?
Öppna PictorX i din webbläsare - ingen installation, inget kreditkort krävs för att starta.
Prova Salvador Dalí