Om Wassily Kandinsky | Abstrakt kunst, farve og klang, Bauhaus

Hvem var Wassily Kandinsky?

Wassily Kandinsky (1866–1944) var en russiskfødt maler og teoretiker og en af pionererne inden for abstrakt kunst. Omkring 1910 begyndte han at male billeder, hvor genkendelige genstande opløses i farve, linje og form, overbevist om, at maleriet kunne bevæge beskueren som musik uden at forestille noget. Han arbejdede i Rusland, Tyskland og Frankrig, underviste på Bauhaus, og hans bøger præger stadig, hvordan kunstnere og designere tænker om farve og form.

Fra jura i Moskva til maleri i München

Kandinsky blev født i Moskva og læste først jura og økonomi med en lovende akademisk karriere foran sig. To oplevelser i 1896 ændrede hans kurs: På en udstilling i Moskva så han en af Claude Monets Høstakke og blev slået af, at farven alene kunne bære et maleri, før han overhovedet genkendte motivet; på Bolsjoj hørte han Wagners Lohengrin og syntes, han kunne “se” musikken. Som 30-årig opgav han juraen og flyttede til München for at studere maleri.

Murnau og Der Blaue Reiter

Fra 1908 tilbragte Kandinsky og maleren Gabriele Münter lange perioder i Murnau, en lille by ved foden af de bayerske Alper, hvor hans landskaber blev stadig dristigere farvefelter. I 1911 udgav han Om det åndelige i kunsten og grundlagde sammen med Franz Marc Der Blaue Reiter, hvis udstillinger og almanak fra 1912 samlede malere, musikere og folkekunst. Paul Klee og August Macke var blandt kunstnerne omkring dem.

Farve som musik

Kandinsky beskrev farver med klangens ord: I Om det åndelige i kunsten kan gul lyde som en skinger trompet, mens dyb blå minder om en cello eller en kontrabas. Han navngav sine malerier som musikværker. Impressioner udsprang af noget set, Improvisationer var spontane udtryk for indre følelser, og Kompositioner var store, omhyggeligt planlagte værker — ti på tre årtier, hvoraf de første tre blev ødelagt under Anden Verdenskrig.

Kvadrater med koncentriske cirkler

I 1913 malede Kandinsky en lille farvestudie af tolv kvadrater, hver med en række koncentriske ringe i kontrasterende farver. Det var en øvelse i, hvordan nabofarver ændrer hinanden, ikke et færdigt maleri, og den findes i dag på Lenbachhaus i München. Nu er den et af de mest gengivne billeder i moderne kunst — på plakater, i klasseværelser og i utallige kreative projekter.

Bauhaus: Punkt og linje til flade

Da Første Verdenskrig brød ud, vendte Kandinsky tilbage til Rusland. I 1922 kom han tilbage til Tyskland for at undervise på Bauhaus, hvor han blev, til skolen lukkede i 1933, side om side med sin ven Paul Klee. Hans maleri blev mere geometrisk: Komposition VIII (1923, Guggenheim Museum, New York) ordner cirkler, trekanter, linjer og gitre på en lys bund. I bogen Punkt og linje til flade (1926) analyserede han elementerne et for et.

Wassily Kandinsky, Komposition VIII, 1923

Flere cirkler og det sene værk

Flere cirkler (1926, Guggenheim Museum) lader gennemsigtige, overlappende skiver svæve i et mørkt rum; Kandinsky beskrev cirklen som den mest beskedne af alle former og sin forbindelse til det kosmiske. I 1933 flyttede han til Neuilly-sur-Seine ved Paris, og i 1937 blev hans værker vist på naziudstillingen “Entartete Kunst”. Hans sidste malerier forener bløde farver med små, næsten biologiske former. Han døde i 1944.

En digital hyldest i PictorX

PictorX Kandinsky er en fotoeffekt i browseren, inspireret af Komposition VIII, kvadraterne med koncentriske cirkler, Flere cirkler og Improvisationerne. Det er ikke en gengivelse af et museumsmaleri, ikke en AI-forfalskning af en Kandinsky og ikke et krav om ægthed. Billederne på denne side er kunstnernes egne værker; Kandinskys egne værker ses bedst på museer som Centre Pompidou i Paris, Lenbachhaus i München og Guggenheim i New York.

Prøv looket i PictorX

Åbn de kunstneriske effekter, vælg Kandinsky, og indlæs et foto — landskaber passer til Komposition og Koncentriske cirkler, mørke fotos til Flere cirkler og farverige scener til Improvisation. Vælg stil og palette, og juster derefter elementstørrelse, elementer, linjeføring, farveintensitet og lærredstekstur. Fortsæt med Paul Klee, Kubisme, Pointillisme eller andre looks i samme arbejdsområde.

Ofte stillede spørgsmål

Hvem var Wassily Kandinsky?

En russiskfødt maler, teoretiker og Bauhaus-lærer (1866–1944), en af pionererne inden for abstrakt kunst, kendt for malerier af farve, linjer og geometriske former.

Hvad er Kandinskys mest kendte værker?

Blandt de mest kendte er Komposition VII (1913), Kvadrater med koncentriske cirkler (1913), Komposition VIII (1923), Flere cirkler (1926) og Komposition X (1939).

Hvorfor forbindes Kandinsky med musik?

Han beskrev farver som klange og mente, at maleri kunne ramme beskueren lige så direkte som musik. Han kaldte endda sine værker Impressioner, Improvisationer og Kompositioner.

Underviste Kandinsky på Bauhaus?

Ja. Han underviste der fra 1922, til skolen lukkede i 1933, side om side med Paul Klee, og udgav Punkt og linje til flade som Bauhaus-bog i 1926.

Er PictorX-filteret Kandinsky et ægte Kandinsky-maleri?

Nej. Det er en digital fotoeffekt inspireret af Kandinskys cirkler, linjer og farver. Hans originale værker forbliver unikke museumsstykker.