عن فاسيلي كاندينسكي | الفن التجريدي واللون والصوت والباوهاوس

من هو فاسيلي كاندينسكي؟

فاسيلي كاندينسكي (1866–1944) رسام ومنظّر وُلد في روسيا، وأحد روّاد الفن التجريدي. نحو عام 1910 بدأ يرسم لوحات تذوب فيها الأشياء المعروفة في اللون والخط والشكل، مقتنعًا بأن الرسم يستطيع أن يحرّك المشاهد كما تفعل الموسيقى دون أن يصوّر شيئًا. عمل في روسيا وألمانيا وفرنسا، ودرّس في الباوهاوس، وما زالت كتبه تشكّل طريقة تفكير الفنانين والمصممين في اللون والشكل.

من القانون في موسكو إلى الرسم في ميونخ

وُلد كاندينسكي في موسكو ودرس أولًا القانون والاقتصاد، وبدأ مسيرة أكاديمية واعدة. غيّرت تجربتان في عام 1896 مساره: في معرض بموسكو رأى إحدى لوحات «أكوام القش» لكلود مونيه وأدهشه أن اللون وحده يستطيع أن يحمل اللوحة حتى قبل أن يتعرّف على موضوعها، وفي مسرح البولشوي سمع «لوهنغرين» لفاغنر وشعر أنه «يرى» الموسيقى. في الثلاثين ترك القانون وانتقل إلى ميونخ لدراسة الرسم.

مورناو والفارس الأزرق

منذ عام 1908 قضى كاندينسكي والرسامة غابرييلا مونتر فترات طويلة في مورناو، بلدة صغيرة عند سفوح جبال الألب البافارية، حيث صارت مناظره الطبيعية حقولًا لونية أكثر جرأة. وفي عام 1911 نشر «الروحانية في الفن» وأسّس مع فرانز مارك جماعة الفارس الأزرق (Der Blaue Reiter)، التي جمعت معارضها وتقويمها السنوي لعام 1912 الرسامين والموسيقيين والفن الشعبي. وكان بول كلي وأوغست ماكه من الفنانين المحيطين بهم.

اللون كموسيقى

وصف كاندينسكي الألوان بلغة الصوت: ففي «الروحانية في الفن» قد يرنّ الأصفر كبوق حاد، بينما يذكّر الأزرق العميق بالتشيلو أو الكونترباص. وسمّى لوحاته كما تُسمّى الأعمال الموسيقية. فـ«الانطباعات» وُلدت مما رآه، و«الارتجالات» تعبير عفوي عن الشعور الداخلي، و«التكوينات» أعمال كبيرة مخطط لها بعناية — عشرة منها على مدى ثلاثة عقود، دُمّرت الثلاثة الأولى في الحرب العالمية الثانية.

مربعات بدوائر متحدة المركز

في عام 1913 رسم كاندينسكي دراسة لونية صغيرة من اثني عشر مربعًا، في كل منها حلقات متحدة المركز بألوان متباينة. كانت تمرينًا على كيفية تغيير الألوان المتجاورة بعضها لبعض، لا لوحة مكتملة، وهي اليوم في متحف لينباخهاوس في ميونخ. وقد أصبحت من أكثر صور الفن الحديث استنساخًا، على الملصقات وفي الفصول الدراسية وفي مشاريع يدوية لا تُحصى.

الباوهاوس: «النقطة والخط إلى المستوى»

عندما اندلعت الحرب العالمية الأولى عاد كاندينسكي إلى روسيا. وفي عام 1922 رجع إلى ألمانيا ليدرّس في الباوهاوس، حيث بقي حتى إغلاق المدرسة عام 1933، إلى جانب صديقه بول كلي. وصار رسمه أكثر هندسية: فلوحة «تكوين VIII» (1923، متحف غوغنهايم، نيويورك) ترتّب الدوائر والمثلثات والخطوط والشبكات على أرضية فاتحة. وفي كتابه «النقطة والخط إلى المستوى» (1926) حلّل هذه العناصر واحدًا تلو الآخر.

«عدة دوائر» والأعمال الأخيرة

تجعل لوحة «عدة دوائر» (1926، متحف غوغنهايم) أقراصًا شفافة متداخلة تطفو في فضاء مظلم؛ وقد وصف كاندينسكي الدائرة بأنها أكثر الأشكال تواضعًا وصلته بالكوني. في عام 1933 انتقل إلى نويي سور سين قرب باريس، وفي عام 1937 عُرضت أعماله في معرض «الفن المنحط» النازي. تمزج لوحاته الأخيرة الألوان الهادئة بأشكال صغيرة تكاد تكون حيوية. توفي عام 1944.

تحية رقمية في PictorX

PictorX كاندينسكي تأثير صور في المتصفح مستوحى من تكوين VIII، والمربعات بدوائر متحدة المركز، وعدة دوائر، وسلسلة الارتجالات. ليس نسخة من أي لوحة متحفية، ولا تزويرًا لعمل لكاندينسكي بالذكاء الاصطناعي، ولا ادعاءً للأصالة. الصور في هذه الصفحة هي أعمال الفنانين أنفسهم؛ وأفضل مكان لرؤية أعمال كاندينسكي نفسه هو متاحف مثل مركز بومبيدو في باريس ولينباخهاوس في ميونخ وغوغنهايم في نيويورك.

جرّب المظهر في PictorX

افتح التأثيرات الفنية واختر كاندينسكي وحمّل صورة — تناسب المناظر الطبيعية نمطَي التكوين والدوائر المتحدة المركز، وتناسب الصور الداكنة عدة دوائر، وتناسب المشاهد الملونة الارتجال. اختر النمط ولوحة الألوان، ثم اضبط حجم العناصر والعناصر والخطوط وشدة اللون وملمس القماش. تابع التحرير مع بول كلي أو التكعيبية أو التنقيطية أو مظاهر أخرى في مساحة العمل نفسها.