Thông tin thêm về nghệ thuật thổ dân

Đọc nhiều hơn về nghệ thuật thổ dân - truyền thống nghệ thuật liên tục lâu đời nhất trên trái đất, từ đá và vỏ cây cho đến sa mạc acrylic, và hình ảnh bạn có thể thử trong PictorX.

Một người thổ dân đang ngồi với bức tranh trên mặt đất ở Papuya

Truyền thống nghệ thuật lâu đời nhất

Nghệ thuật bản địa không phải là một kiểu. Đó là ngôn ngữ hình ảnh của hàng trăm quốc gia thổ dân trên khắp nước Úc - mỗi nước có quốc gia, ngôn ngữ riêng và cách vẽ. Người ta đã sống trên lục địa này hơn 65.000 năm. Những bức tranh đá ở Kakadu, Kimberley và Vùng Đất Arngem là một trong những bức tranh xưa nhất vẫn còn được nói đến trong cộng đồng người sống. Những phòng trưng bày thường gọi là “Abcle Art gốc là một gia đình thực hành: đá và vỏ cây, acrylics sa mạc, chữ khắc trên vải, điêu khắc, in ấn và phim. Nghệ thuật của Torres Strait Islander là một truyền thống liên quan nhưng khác biệt.

Nghệ thuật rock tại công viên quốc gia Nourlangie

Quốc gia, câu chuyện và luật pháp

Trong nhiều ngôn ngữ thổ dân, không có từ riêng nào có nghĩa là “ tổ hợp tiếng Anh. Một bức tranh có thể là bản đồ quốc gia, một bản ghi chép các chuyến đi của tổ tiên, và một sự dạy dỗ về luật pháp. Những hố nước, đường ray, chỗ cắm trại và con đường nằm trên cùng một bề mặt. Công việc không phải là trang trí trước mà là kiến thức được giữ trong sơn. Đó là lý do tại sao một số thiết kế bị hạn chế: chúng thuộc về một gia đình, một nghi lễ, hay một nơi nào đó, và không được xem trước công chúng.

Đá, sủa và tháp

Trước khi dùng acrylic, các họa sĩ dùng acure, than và đất sét. Những bức tranh về vỏ cây Arngem Land sử dụng các hình chữ thập (rark). Kimberley Wadjina và hình ảnh Gwoon đánh dấu vách đá. Ở sa mạc Trung và Tây, những bức tranh mặt đất cho nghi lễ được làm bằng đất, xuống, và sau đó được chuyển thành vải. Màu sắc không tùy ý: đỏ, vàng, trắng và đen đến từ những địa điểm cụ thể.

Papuya và sự nổi lên của tranh vẽ

Vào năm 1971, tại Papunya phía tây nhà Alice Springs, những người đàn ông lớn tuổi bắt đầu vẽ câu chuyện của họ bằng tiếng acrylic, với cô Geoffrey Bardon giúp cung cấp bảng và sơn. Những tác phẩm đầu tiên đó đã trở thành phong trào Papupa Tula - bức tranh vẽ sa mạc bùng nổ đã đưa phần còn lại của thế giới đến việc “làm tranh vẽ. Chấm không được phát minh cho du khách. Trong nhiều công trình của sa mạc Tây phương, họ lấp đầy một cánh đồng, đánh dấu Quốc gia, và cũng có thể che giấu các chi tiết thiêng liêng đến nỗi người xem thấy một bề mặt xinh đẹp mà không có câu chuyện hạn chế bên dưới.

Watanama (Flying ant Dreaming) của Kaapa Tjampitjinpa

Ký hiệu bạn có thể nhận ra

Vòng tròn đồng tâm thường đánh dấu hồ nước, trại hoặc nơi nhóm họp. U-shapes có thể là người ngồi. Những đường song có thể là giáo, đồi cát hoặc mưa. Dấu vết động vật trên mặt đất. Những dấu hiệu này không phải là một bảng chữ cái phổ biến - nghĩa là sự thay đổi bởi nhóm ngôn ngữ và câu chuyện được kể. Việc sao chép thiết kế của một nghệ sĩ cụ thể, hoặc đối xử với một motif thiêng liêng như clip-art, không giống như việc ngưỡng mộ ngôn ngữ hình ảnh.

Một thực hành đương đại

Nghệ thuật bản địa không phải là một phong cách lịch sử khép kín. Trung tâm nghệ thuật ở Papunya, Yuendumu, Balgo, Maningrida, và nhiều nghệ sĩ khác hỗ trợ. Emily Kam Kngwarray, Rover Thomas, Clifford Possum Tjapaltjari, Queenie McKenzie, và nhiều người khác hình thành lại chủ nghĩa hiện đại của Úc. Những viện bảo tàng từ Caberra đến Paris giờ đây treo những tác phẩm này như là bức tranh hiện đại, chứ không phải là phần còn sót lại bằng tiếng Anh. Cách để thu thập tôn trọng là thông qua trung tâm nghệ thuật của thổ dân và chứng minh có ghi chép.

Ghi nhận sự tôn trọng

Thổ dân PictorX Nghệ thuật là một bộ lọc điện tử lấy cảm hứng từ cái nhìn của những chấm đồng tâm và các trường màu sắc. Đó không phải là nghệ thuật thổ dân đích thực, không phải là thiết kế nghi lễ, và không phải là sự thay thế cho công việc của những nghệ sĩ thổ dân. Chúng ta không đòi hỏi đất nước, ước mơ, hay quyền lực văn hóa. Nếu một bức ảnh di chuyển bạn, hãy nhìn lên họa sĩ và trung tâm nghệ thuật. Mua đi. Bộ lọc này là một cách để xem ảnh của bạn như là một lĩnh vực chấm - không phải là một giấy phép để bán “Những kỷ niệm kiểu châu Phi.

Thử nhìn vào PictorX

Bộ lọc này sẽ tạo ra các chấm đồng tâm và lấp đầy phần còn lại của khung bằng các chấm màu phẳng được lấy mẫu từ bức ảnh. Mở trang nghệ thuật thổ dân, tải lên một bức tranh, rồi thử trang cổ điển, Ochre, Nét ngoài, hay White Ground. Kích thước, đường nét màu sắc và nền trong suốt nằm trong tầm kiểm soát của bạn. Không có gì được tải lên máy chủ PictorX. Tiếp tục chỉnh sửa với các lớp và các hình ảnh nghệ thuật khác trong cùng một không gian làm việc.

Hỏi thường xuyên

Nghệ thuật thổ dân là gì?

Hình ảnh của các quốc gia thổ dân trên khắp nước Úc: đá, vỏ cây, acrylics sa mạc, acure, điêu khắc và nhiều thứ khác nữa. Đó là nhiều truyền thống, không phải một phong cách.

Sơn chấm thổ dân là gì?

Một ngôn ngữ sơn trên sa mạc hiện đại, được nhiều người biết đến kể từ phong trào Papuya Tula vào những năm 1970. Chấm có thể vẽ bản đồ quốc gia và cũng che giấu kiến thức hạn chế.

Bộ lọc PictorX có thật không?

Không. Nó là một hiệu ứng hình ảnh lấy cảm hứng từ các chấm đồng tâm và các trường màu. Những tác phẩm chính xác đến từ các nghệ sĩ thổ dân và trung tâm nghệ thuật.

Tôi nên dùng những thiết kế thổ dân một cách tôn trọng như thế nào?

Đừng sao chép những thiết kế cụ thể của một họa sĩ sống hoặc những vật linh thiêng. Hỗ trợ các trung tâm nghệ thuật của thổ dân. Hãy xem bộ lọc của PictorX như một thí nghiệm bằng hình ảnh riêng, chứ không phải là tác phẩm văn hóa mà bạn có thể xem là nghệ thuật thổ dân.

Sẵn sàng thử chưa?

Mở PictorX trong trình duyệt của bạn — không cài đặt, không cần thiết thẻ tín dụng để khởi động.

Thử nghệ thuật thổ dân